Творческую: Недопустимое название — Викисловарь

Лучшие книги для творчества

Творчество наполняет нашу жизнь красотой и смыслом.

Чтобы в вашей жизни было больше творчества, мы составили список из 21 книги, которые научат вас рисовать, писать, брать идеи из воздуха, верить в себя и свой талант. Не откладывайте творчество на потом.

Творчество — это навык. Не нужно быть гением, достаточно быть самим собой.

1. Кради как художник

Мы жаждем создать что-то яркое и неповторимое. Но все уже было создано до нас! Секрет оригинальности в том, чтобы взять старую идею и поэкспериментировать. А еще замечать удивительное вокруг и быть самим собой. Остин Клеон дает десять советов, которые сам мечтал бы получить, когда начинал заниматься творчеством. Эти 10 советов — свежий и бодрый коктейль, мотивирующий на творческие подвиги.

2. Вы сможете рисовать через 30 дней

Один из самых популярных и титулованных преподавателей рисования в мире обещает, что научит вас рисовать всё на свете — портреты, пейзажи и ваши личные образы, рождающиеся исключительно в вашем воображении. Для этого вам понадобятся бумага, карандаш и 20 минут свободного времени в день. Откройте в себе настоящего художника!

Не откладывайте творчество на потом.

3. Кради как художник. Творческий дневник

Остин Клеон порадовал всех приверженцев крадикакхудожниковой философии блокнотом! «Дневник творческого клептомана» — следующий этап пути в творчестве. Здесь множество идей, заданий, цитат и упражнений. По сути, это ежедневный курс по развитию творческих способностей.

4. Визуальные заметки

Слова плюс картинки дают магию. При создании и рассматривании визуальных заметок участвуют сразу два канала для обработки информации — вербальный и визуальный. Именно поэтому подобный способ запоминания и представления информации дает потрясающий эффект. Майк Роуди пригласил 15 профессионалов в области скетчноутинга, чтобы они рассказали, как применяют визуальные заметки на работе и в жизни.

5. Спасите котика!

Хотите почувствовать себя сценаристом Голливуда? Тогда это пособие о сценарном мастерстве для вас. В книге автор Блейк Снайдер описывает приемы, которые помогут создать сценарий с хорошим коммерческим потенциалом, яркими героями и запоминающимся названием. Для тех, кто продает, представляет, рекламирует, выступает перед аудиторией и просто поклонникам сторителлинга.

6. Профессия — иллюстратор

Эта книга о том, как иллюстратору научиться видеть и мыслить, работать продуктивно и постоянно, а не наскоками. Хорошая, остроумная иллюстрация живет не только за счет мастерства иллюстратора и отточенной изобразительной техники. Интересной ее делает в первую очередь оригинальная графическая метафора. Натали Ратковски рассказывает о техниках создания иллюстраций с изюминкой. А еще эта книга о творческом раскрепощении и вере в себя и свой талант.

7. Покажи свою работу!

Книга, которая поможет вам стать смелым, продуктивным, открытым и известным. Для всех, кто хочет добиться успеха, используя свои лучшие способности, Остин Клеон показывает, как использовать свою сеть знакомств, вовлекать других в творческий процесс и позволять красть свои идеи.

Хватит творить «в стол», покажите миру свои таланты!

8. Скетчбук, который научит вас рисовать

Даже если вы еще никогда в жизни не рисовали и думаете, что у вас нет к этому таланта, «Скетчбук» переубедит вас. Ведь в нем много иллюстраций, удовольствия и целый университетский курс рисования от преподавателя Робин Ланда. Наконец-то вы сможете выражать на бумаге те внутренние образы, которыми наполнено ваше воображение.

9. Муза и чудовище

Вы боитесь самой мысли о том, чтобы навести порядок в делах, планах или хотя бы в собственной комнате, оправдываясь тем, что истинному художнику необходим творческий беспорядок и свобода полета мысли? Эта книга о том, как организовать творческий труд и упорядочить свою жизнь, сохранив за собой большую свободу.

Здесь можно хранить идеи и сокровенные мысли, шутить и гадать на разворотах. Исписав ежедневник, вы обнаружите, что изменились сами и немного изменили мир вокруг себя.

10. Рисование. Полное руководство

В этой книге вас ждут уроки от известного итальянского художника и профессора Миланской академии изобразительного искусства. Джованни Чиварди воплотил весь свой многолетний опыт, подробно описал и проиллюстрировал этапы изображения портрета, фигуры человека в одежде, обнаженной натуры, кистей рук и стоп, групп людей, природных и городских пейзажей. Для тех, кто хочет научиться рисовать с нуля, и для тех, кто хочет повысить свое мастерство.

11. Отказываюсь выбирать!

«Безумно влюбляться во что-то в понедельник, а к среде уже забывать. Я хочу научиться играть на ирландской свирели, снять фильм об индейцах, иллюстрировать книги, организовать выставку фотографий, стать смотрителем за черепашками на Барбадосе, изучить латынь. Хочется, чтобы кто-то встряхнул меня хорошенько и сказал, чтo мне делать с моей жизнью».

О, да! Если когда-нибудь вы говорили себе подобное, поздравляем — вы «сканер»! «Отказываюсь выбирать» — третья книга горячо любимой Барбары Шер, автора бестселлера «Мечтать не вредно». И это самое настоящее руководство, которое научит сканеров разбираться, почему их привлекает столько разных вещей, ценить свою любознательность и получать удовольствие от жизни.

Автор фото — @masha_zana

12. Как победить страх

Нам всем бывает страшно. Кто-то боится экономического кризиса, звонков из школы, болезней, одиночества, новых знакомств. Творческим людям знакомы страхи критики, чистого листа, непонимания. Эта книга о том, как преодолеть страхи, сомнения и преграды и изменить свою жизнь. О том, как стать свободным от стереотипов и давления общества, и о том, что никогда не поздно это сделать. О том, что творчеству под силу победить не только страх, но и скуку, обыденность, раздвинуть границы повседневной реальности.

13. 642 идеи, о чем написать / что нарисовать

Это творческие блокноты для начинающих художников и писателей. Для художников — 642 оригинальные идеи того, что можно нарисовать, и свободное пространство для рисунков. Для писателей — 642 начала веселых, грустных и странных историй про забавных героев в необычных ситуациях. Заполняя 1-2 страницы каждый день, вы удивитесь, насколько увлекательным может быть творческий процесс. Не откладывайте творчество на потом!

14. 1 страница в день

Этот творческий блокнот, который поможет вам развить креативность и оригинальность мысли. Каждая страница — шанс создать что-то новое. Рисуйте, составляйте планы, выплескивайте эмоции на страницы этого ежедневника. Необычные задания из этого блокнота заставят ваше воображение танцевать и веселиться на полную!

15. Мечтать не вредно

О том, как сделать жизнь шедевром. Чтобы приступить к созданию жизни своей мечты, вам не нужны мантры, гипноз, программы развития силы воли или образование. Вам нужны практические способы решения проблем, самоорганизация, умение усмирять внутреннего критика, навыки и доступ к необходимым материалам. Научитесь шаг за шагом превращать свою жизнь в ту, о которой всегда мечтали.

16. Мои 5 лет

Из чего состоит наша жизнь? Из тысяч важных деталей и мелочей, неожиданных мыслей, ярких эмоций и ощущений, которые хочется надолго сохранить в памяти. Прекрасный способ это сделать — вести дневник. Каждый день открывайте дневник на нужной дате и отвечайте на предложенный вопрос. Для людей, которые хотят запомнить важные моменты своей жизни и следить за тем, как со временем меняются мечты, цели, ценности, отношения.

17. Выходит продюсер

Эта книга многослойная, как хороший фильм. Много личного опыта и полезных наблюдений — как собрать проект из кусочков, как управлять творческими людьми, как работать со скоростью и качеством Голливуда. Александр Роднянский легко и увлекательно рассказывает о нюансах профессии кинопродюсера, показывает, чем отличается подход к бизнесу-на-идеях в разных странах и как с помощью современных медиа-ресурсов можно изменить мир.

18. Разреши себе творить

Никто, кроме вас самих, не может запретить или разрешить вам творить! Талантливая художница Натали Ратковски может лишь помочь вам развить воображение, научиться видеть красоту в обычных вещах и не позволить забыться лучшим впечатлениям. Вы сможете создать свой рукотворный артбук. Это чудесный способ вернуть себе вдохновение. Для тех, кто не пробовал заниматься творчеством, нет лучшего способа начать создавать свою вселенную, которую можно бесконечно расширять, улучшать и раскрашивать.

Вы сможете создать свой рукотворный артбук. Это чудесный способ вернуть себе вдохновение.

19. Муза, где твои крылья?

Книга о том, как отдаваться мечте полностью и заниматься тем, что для вас важно, без компромиссов и угрызений совести. Яна Франк изложила рецепты, как спасать свою Музу. Искусство и красота способны спасти душу. А если вас накрывают сомнения в себе, откройте эту книгу на любой странице — и вы почувствуете поддержку и вдохновение.

20. Творческое воспитание

Это книга о любви к детям, о воспитании свободной личности, о чутком созидательном отношении к миру, о том, как наполнить творчеством каждую минуту нашей жизни. Джин Ван’т Хал рассказывает о том, как развить в ребенке способности к творчеству, заложенные в нем с самого рождения. Для тех, кто хочет научить ребенка мыслить, сравнивать, исследовать, изобретать, принимать решения и действовать самостоятельно. Книга содержит 60 мастер-классов для занятий с детьми разного возраста. Подарите своей семье жизнь в искусстве.

21. О чем мечтать

Достигнуть мечты без вдохновения сложно. Сила вдохновения зависит от размера мечты. О чем вы мечтаете? Легендарный мотиватор и гуру предназначения Барбара Шер дает упражнения, благодаря которым вы сможете ответить на вопросы: «Чего я хочу на самом деле? Что сделает меня по-настоящему счастливым? Как найти свой путь?». Мечтать — это очень приятное и полезное занятие. Вы узнаете о том, как побороть самокритику и негативный настрой, довериться своим желаниям, обрести энтузиазм и вдохновение.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Другие подборки

90 Деятельность творческая, деятельность в области искусства и организации развлечений / КонсультантПлюс

Деятельность творческая, деятельность в области искусства и организации развлечений

Эта группировка включает:

— предоставление услуг в сфере культурно-развлекательного досуга клиентов

В эту группировку также включена:

— зрелищно-развлекательная деятельность, а именно организация и реклама театральных и концертных постановок, развлекательных мероприятий и выставок, создание условий для творческой деятельности в области искусств и организации досуга населения

Эта группировка не включает:

— деятельность музеев всех видов, ботанических и зоологических садов;

— охрану исторических мест и зданий;

— деятельность природных заповедников, см. 91;- деятельность по организации азартных игр и тотализаторов, см. 92;- деятельность по организации спортивных, игровых и развлекательных мероприятий, см. 93

Деятельность в области культуры, организации досуга и развлечений включена также в ряд других группировок:

— производство и прокат кино- и видеофильмов, см. 59.11, 59.12, 59.13;- демонстрация кинофильмов, см. 59.14;- радио- и телевещание, см. 60.1, 60.2

Деятельность творческая, деятельность в области искусства и организации развлечений

Эта группировка включает:

— творческую деятельность и деятельность в сфере исполнительных видов искусства, а также смежные виды деятельности

Деятельность в области исполнительских искусств

Эта группировка включает:

— организацию и постановку театральных, оперных и балетных представлений, концертов и прочих сценических выступлений;

— деятельность ансамблей, цирков и театральных трупп, оркестров и музыкальных групп;

— деятельность актеров, танцоров, музыкантов, лекторов или ораторов, выступающих индивидуально

Эта группировка не включает:

— деятельность частных театральных или художественных агентов или агентств по оказанию коммерческих услуг, см. 74.90;- деятельность агентств по организации набора персонала, см. 78.10

Деятельность вспомогательная, связанная с исполнительскими искусствами

Эта группировка включает:

— вспомогательную деятельность, связанную с исполнительскими видами искусства при постановке оперных и балетных представлений, концертов и прочих сценических выступлений;

— деятельность режиссеров, продюсеров, художников и монтажеров декораций, рабочих сцены, осветителей и т.д.;

— деятельность продюсеров или антрепренеров по организации мероприятий на собственных театральных площадках или без них

Эта группировка не включает:

— деятельность частных театральных или художественных агентов или агентств по оказанию коммерческих услуг, см. 74.90;- деятельность агентств по организации набора персонала, см. 78.10

Деятельность в области художественного творчества

Эта группировка включает:

— деятельность скульпторов, художников, художников-мультипликаторов, граверов, офортистов и т.д., работающих индивидуально;

— деятельность писателей в жанре беллетристики, технической литературы и всех остальных жанров, работающих индивидуально;

— деятельность независимых журналистов;

— деятельность по реставрации произведений искусства (картин, скульптур и т.п.)

Эта группировка также включает:

— реставрацию, консервацию и воссоздание монументальной живописи на объектах культурного наследия

Эта группировка не включает:

— изготовление статуй, за исключением художественных оригиналов, см. 23.70;- реставрацию органов и других музыкальных инструментов, имеющих историческую ценность, см. 33.19;- производство кино- и видеофильмов, см. 59.11, 59.12;- реставрацию мебели (кроме реставрации музейных экспонатов), см. 95.24;- реставрацию, консервацию и воссоздание скульптуры (памятников историческим деятелям и деятелям культуры, садово-парковой скульптуры), относящейся к объектам культурного наследия, см. 42.99;- реставрацию, консервацию и воссоздание скульптуры (барельефов, горельефов и прочих видов рельефной скульптуры, являющихся элементами декора зданий и сооружений), относящейся к объектам культурного наследия, см. 43.99
(в ред. Изменения 16/2017 ОКВЭД 2, утв. Приказом Росстандарта от 21.12.2017 N 2048-ст)

(см. текст в предыдущей редакции)

Деятельность учреждений культуры и искусства

Эта группировка включает:

— деятельность концертных и театральных залов и других учреждений культуры

Эта группировка не включает:

— деятельность кинотеатров, см. 59.14;- деятельность агентств по продаже билетов, см. 79.90;- деятельность музеев всех видов, см. 91.02

Деятельность концертных залов, театров, оперных зданий, мюзик-холлов, включая услуги билетных касс

Деятельность многоцелевых центров и подобных заведений с преобладанием культурного обслуживания

Деятельность учреждений клубного типа: клубов, дворцов и домов культуры, домов народного творчества

Характеристика творческого человека

Среди всех видов человеческой активности, творчество ближе всего к полноценной жизни. Это источник смысла жизни. Всё интересное и важное в мире – результат творчества. В этой жизни, вероятно, только секс, спорт и религиозный экстаз обеспечивают человеку чувство принадлежности к чему-то великому. Но творчество также добавляет богатство и полноту в нашу жизнь. Психологические исследования позволили выделить общие черты творческих людей, порой диаметрально противоположные, делающие их не «индивидуальностями», а «множественностями».

Кадр из фильма «Уильям Тёрнер»

Вот 10 полярно противоположных черт, часто присутствующих в творческих личностях.

  1. У творческих людей высокий уровень физической энергии, но они часто находятся в состоянии покоя. Они работают часами, сильно концентрируясь, но излучают свежесть и энтузиазм. Кажется, что их энергия генерируется где-то вовне благодаря концентрации их ума, а не генам. Они не гиперактивны, много отдыхают и спят, контролируют свою энергию, не подчиняются внешним календарям и расписаниям. Для успеха им важно чередовать активность и бездействие. И это не биоритм – это результат проб и ошибок. С одной стороны – они излучают сексуальность, с другой стороны – могут быть спартански целомудренными. Без чувственности трудно наслаждаться полнотой жизни, без ограничений – энергия легко растрачивается.
  2. Творческие люди умны и наивны одновременно. Исследования показали, что оптимальный уровень IQ — 120; при более низких показателях творчество дается труднее, а IQ выше 120 не обязательно связано с креативностью. Также ученые доказали, что некая незрелость, эмоциональная или умственная, может идти нога в ногу с сильнейшими прозрениями. 
  3. Творческие люди сочетают игривость и дисциплину, ответственность и легкомысленность. Игривость типична для творчества, но она не достигнет высот без настойчивости и терпения. Многие творческие люди излучают беззаботность, но часто упорно трудятся допоздна в отличие от менее устремленных людей.
  4. Творческие люди балансируют между воображением и фантазиями и чувством реальности. Искусство и наука требуют прыжка воображения в мир, отличающийся от реального, чтобы создать новую реальность.
  5. Кадр из фильма «Девушка с жемчужной сережкой»

  6. Творческие люди экстраверты и интроверты одновременно. Хотя это одна из самых стабильных черт человека, творческие люди могут иметь обе черты одновременно.
  7. Они скромны и горды одновременно. Они прекрасно понимают, что стоят «на плечах великана», осознают свою удачу. В то же время их достижения дают им повод для гордости.
  8. Творческие люди, в определенной степени, выходят за пределы гендерных стереотипов. Они способны быть одновременно агрессивными и опекающими, чувствительными и грубыми, доминирующими и покорными независимо от пола. 
  9. Они консерваторы и бунтари одновременно. Они почитают традиции и, в то же время, выходят за их пределы. Им требуется как приверженность существующему, так и желание рисковать.
  10. Большинство творческих людей страстно относятся к своей работе, но, в то же время, чрезвычайно объективны. Страсть поддерживает интерес, а объективность делает работу внушающей доверие.
  11. Открытость и чувствительность творческих людей часто подвергает их страданиям и боли, но, в то же время – дает им огромное наслаждение. Стоять в авангарде – значит быть уязвимым и подверженным критике и нападениям. Посвятив годы творчеству, можно упасть духом, если его результат не оценят, раскритикуют или осмеют. Но самое важное их качество – это способность наслаждаться самим творческим процессом, дающая стремление к совершенству.

Творческие консультации — Российский государственный институт сценических искусств

    План приема на обучение в РГИСИ в 2021-2022 учебном году с указанием руководителей курсов

    Расписание творческих консультаций.

    Уважаемые абитуриенты!

    Проведению вступительных испытаний предшествуют творческие консультации для поступающих.

    В 2021 году творческие консультации проводятся очно и дистанционно! 
    Здесь вы сможете ознакомиться с требованиями к подготовке материалов для участия в этих консультациях по следующим образовательным программам:

    Для прохождения творческих испытаний в рамках дополнительного набора, прохождение творческих консультаций не требуется!

      Здесь вы можете записаться на обязательную творческую консультацию


    Список часто задаваемых вопросов!

    Список образовательных программ, объявивших свои требования к  подготовке материалов для участия в творческих дистанционных консультациях, будет дополняться!

    Творческие консультации проводят преподаватели РГИСИ. Поступающим разъясняется содержание и правила проведения вступительных испытаний. На индивидуальных консультациях проводится просмотр самостоятельных творческих работ поступающих. Такая консультация позволяет судить о склонности поступающего к прохождению вступительных испытаний и обучению по образовательным программам. Для  образовательных программ, пользующихся повышенным спросом абитуриентов,  консультации носят отборочный характер.

    Результаты прохождения творческих консультаций
    (для поступающих по направлению подготовки «Актерское искусство» — творческая консультация и I тур)

     

     

    Летний литературный мастер-класс «Между строк: мир через творчество»

    “Между строк” — двухнедельная летняя программа для студентов, интересующихся писательским мастерством как хобби или для дальнейшей карьеры. Университет Айовы (единственный Творческий центр писательского искусства под эгидой ЮНЕСКО в Северной Америке) предоставляет всем студентам уникальную творческую атмосферу, которая позволит участникам программы совершенствовать свое писательское мастерство, участвуя в дискуссиях, исследуя литературное наследие и выдвигая творческие идеи.

    “Между строк” — двухнедельная летняя программа для студентов, интересующихся писательским мастерством как хобби или для дальнейшей карьеры. Университет Айовы (единственный Творческий центр писательского искусства под эгидой ЮНЕСКО в Северной Америке) предоставляет всем студентам уникальную творческую атмосферу, которая позволит участникам программы совершенствовать свое писательское мастерство, участвуя в дискуссиях, исследуя литературное наследие и выдвигая творческие идеи.

    Участники посещают литературный семинар (на английском языке), цель которого – обсуждение специально отобранных литературных произведений в прозе и стихах из разных стран мира. Они также развивают писательские навыки и обсуждают свои работы с другими участниками. Занятия проводят преподаватели из числа признанных литературных деятелей. Дополнительные встречи и мероприятия предоставят участникам возможность лучше понять культуру другой страны посредством межличностного общения и знакомства с окружающим сообществом. По итогам программы, работы участников будут опубликованы в специальном сборнике.

    В данной программе могут принять участие талантливые, любознательные, полные энтузиазма молодые люди, пишущие художественную прозу или стихи.

    В 2021 году программа проводится с 10 по 24 июля в виртуальном формате.

    Срок подачи заявок – до 15 марта 2021 года (23:59 по московскому времени).

    Подробное описание программы, требования к кандидатам и анкета заявителя доступны на англоязычной версии сайта.

     

    Творческие направления и вузы Чехии

    Молодому художнику и дизайнеру важно с самого начала получить международный опыт. Учеба по творческим специальностям в Чехии – это работа в ателье под кураторством признанных практиков, отличная техническая и информационная база, прикладной характер обучения, сильная теоретическая подготовка и возможность пройти зарубежную стажировку.

    Актуальное творческое образование в Чехии можно получить по направлениям:

    • Графический дизайн и иллюстрация
    • Мода (дизайн одежды, дизайн обуви, дизайн аксессуаров)
    • Живопись
    • Архитектура
    • Дизайн интерьеров
    • Промышленный дизайн
    • Фотография
    • Визуальная коммуникация
    • Кино

    Самые редкие творческие специальности, которые можно получить в Чехии:

    • Концептуальное творческое мышление («концепт – объект – значение»)
    • Работа с керамикой и фарфором
    • Дизайн изделий из стекла
    • Интермедиальное творчество
    • Театральное творчество в нетрадиционном пространстве
    • Перформанс
    • Реставрация фотографии
    • Time-based Media

    В Чехии учебные заведения, специализирующиеся на арт-образовании, имеют давние традиции. Самыми престижными являются Пражская академия искусств, Высшая школа прикладного искусства и Академия изобразительных искусств.

    Пражская академия искусств AMU

    Пражская академия искусств (AMU) состоит из Школы кино и телевидения, Театральной школы и Школы музыки и танца. Школа кино и телевидения академии – одна из лучших в мире. AMU располагает современными студиями звукозаписи, репетиционными залами и собственным театром. Подробнее об академии

    Высшая школа прикладного искусства UMPRUM

    Преподаватели UMPRUM – признанные практики, которые учат своих студентов социально-ориентированному арт-мышлению. Главным направлением является промышленный дизайн. Студенты получают комплексное художественное образование, развитые технические навыки и знание теории и философии искусства. В этот творческий вуз самый большой конкурс. Подробнее о высшей школе

    Академия изобразительных искусств AVU (Akáda)

    AVU – одна из старейших академий в Чехии. AVU выпускает магистров искусств по традиционным направлениям типа живописи и скульптуры и актуальным программам «новые медиа» и «интермедиальное творчество». Подробнее об академии

    В AMU, AVU и UMPRUM можно бесплатно получить актуальное образование в области искусства, по качеству не уступающее дорогому западному.

    Об остальных творческих вузах Чехии читайте здесь.

    Читайте также:
    – Поступление на дизайн и изобразительное искусство
    – Поступление на архитектуру и промышленный дизайн
    – Порядок поступления в творческие вузы Чехии 
    – Что входит в программу «Поступление в творческие вузы»
    – Подробнее о программе 

    Детство и воспитание творческой личности

    Исследовательские темы

    (от 25.08.2021)

    Одна из целей создания портала VIKENT.RU – проведение исследований механизмов творчества.

    Ниже мы публикуем список возможных тем для Ваших исследований и будем постепенно его дополнять.

    Детство и воспитание Творческой личности:

    «В работе мы затронули проблемы Большого творчества. Понимая, что все их в рамках работы не решить, мы не скрываем их, а наоборот — предлагаем исследователям присмотреться к ним повнимательнее…

    1. Прекрасно, если ребёнку повстречался Воспитатель, Настав­ник […] А если это не случилось? А если ребенок имеет до- и ро­довые травмы, перенес болезни, да и просто откровенно не­желанен и нелюбим? Ребёнок, увы, не в силах изменить прошлое, но в его си­лах изменить будущее… Как?

    2. Встреча с Чудом — сильнейшее потрясение, аффект. Можно ли не только пассивно ждать её, но и моделировать в педагогическом процессе? Могут ли быть гарантии, что Ученик психологически не надломится? Обязательна ли «встреча с Чудом» для появления ТЛ высокого уровня? Или это лишь один из возможных путей? Как это проверить?

    3. В работе приведено много примеров, когда Воспита­тель сам был творческой личностью. А что делать родите­лям, учителям, желающим воспитать творческую личность?

    4. Предположим, что в школе работают  много интерес­ных учителей-исследователей, которые могут стать Настав­никами. Каким образом обеспечить свободный выбор учеником своего Наставника?

    5. Есть достаточное количество ученых, исследователей, ищущих своего Ученика… Есть желающие стать Ученика­ми. Можно ли в современных условиях обеспечить эту встречу? Как?

    6. Желательно в школьную и вузовскую программы вво­дить труды ученых-первооткрывателей. Какие конкретно книги Вы могли бы порекомендовать детям и подросткам по разным предметам?

    7. Что помогает людям встать на путь Большого творче­ства уже в зрелые годы? Может ли этот переход быть не трагичным?

    8. Какие учебно-исследовательские задачи, имеющие со­циально-значимый результат, можно предлагать для трени­ровки будущим Творческим Личностям?

    Так, в эксперименте, описанном в работе,  ребята внача­ле научились решать и доводить до работоспособных образ­цов достаточно сложные изобретательские задачи (от которых отказывались дипломированные специалисты). Че­рез два года перешли к исследованию журналистских и ре­кламных текстов и созданию на их основе — под руководством преподавателя — курсов «Прикладная жур­налистика» и «Практика рекламы». Эти курсы были внед­рены в виде семинаров для профессионалов: журналистов, рекламистов, бизнесменов. Заметим, что переход от «желе­за» к изучению текстов был неслучаен — эксперименты с рекламой и журналистикой занимали на порядок меньше времени, чем с «железом»…

    Какие исследовательские программы (наряду с разработ­кой самих приемов решения научных задач) максимально полезные подросткам и неразрушительные для общества, ещё можно предложить?

    С помощью какой системы упражнений можно научить подростков рефлексировать, позитивно критиковать, сво­бодно обращаться с моделями (это необходимо для свободы в технике решения задач)?

    9. Как — в деталях — растить творческую личность, органично используя природные задатки? Как это делать индивидуально? Возможно ли воспитание творческих личностей в составе группы (или групп)? Или в смешанном — инидивидуально-групповом — режиме?

    10. Как создавать творческие группы? Могут ли они быть длительное время устойчивыми? (Пока статистика показывает, что театральные труппы, коллективы компаний-ли­деров способны на существование не более 5 -7 лет).

    11. Множество одареннейших людей «сломались» на день­гах, славе, власти, чрезмерном сексе, наркотиках… Иные, восприняв, например, ТРИЗ, не как Дело, а как увлечение, позже ушли в мистические поиски… Более того, от твор­ческой личности до злого гения — один шаг… Какая сис­тема «прививок» здесь может сработать?

    12. Ещё один аспект — минимизация «профвредностей», фильтрация типовых ошибок растущего исследователя, творца… Каковы они? Как исключить или, в крайнем слу­чае, снизить их отрицательное влияние?»

    Березина В.Г., Викентьев И.Л., Модестов С.Ю., Детство творческой личности: Встреча с Чудом. На­ставники. Достойная цель,  СПб, «Издательство Буковского» , 1995 г., с. 49-51.

     

    Все исследовательские темы.

    Контакты.

    Очная Конференция по созданию интеллектуальных и творческих продуктов.

     

    Определение творчества Merriam-Webster

    креативный | \ krē-ˈā-tiv , ˈKrē-ˌā- \ 1 : отмечен способностью или силой создавать : дано созданию творческий импульс творческий гений 2 : имеет качество чего-то созданного, а не имитируемого : образного искусство творческое письмо

    3 : удалось обойти законодательные или общепринятые ограничения творческое финансирование также : составлено обманным путем для сокрытия или обмана творческий учет

    1 : творческий особенно : один занимается созданием рекламы

    2 : творческая деятельность или производимый ею материал, особенно в рекламе.

    Как быть креативным — Год жизни лучше Руководства

    Если вы начинающий творец, этот сценарий может показаться знакомым: вы придумываете идею, разрешаете себе писать, начинаете чувствовать смелость, что все изменится как весь мир смотрит на литературу, кладет перо на бумагу, пишет две страницы, а потом….начать переписывать. « Нет, нет, это первое предложение звучит неправильно. А следующее предложение, ну, должно ли оно действительно начинаться с« И »?» Следующее, что вы знаете, вам уже под 80 и ничего но морщины и следы ластика, чтобы показать это.

    Чтобы подчеркнуть это, я расскажу о своей собственной истории о перфекционизме. Пятнадцать лет назад я никогда не думал, что напишу книгу — это звучало абсурдно, все эти слова, связанные в одном месте, — но в 2004 году я начал писать историю, от которой не мог отказаться.Я никого не показывал и не останавливался. Где-то около 80 000 слов, написанных примерно на три четверти, я показал начало своему коллеге из The New York Times, который также стал автором. Она заявила, что любит его, и показала своему агенту, который, в свою очередь, признался, что любит его. Отличные новости, правда? Неа. Я не мог написать ни слова.

    За две недели переживание, которое было чистой радостью, превратилось в давление. Я дал контроль голосам за пределами меня, маленькой аудитории в моей голове, сидящей на балконе, направляя внешний мир.К счастью, это было временное состояние. Через несколько недель внешний мир ожиданий и совершенства исчез, и я с радостью закончил книгу, которая стала моим первым триллером, « На крючке, ». Что еще более важно, я нашел процесс, которому я начал доверять, он основан на том, что я редко заглядываю через плечо или в решетку под тротуаром, чтобы увидеть ОНО, перфекционистского клоуна с извращенным лицом, который манил меня переписать пар. до того, как это будет только на бумаге. (Спасибо, Стивен Кинг.)

    Оставьте ЭТО канализации.А затем, после того, как вы создали, ищите обратную связь. Делать. Нет. Страх. Обратная связь. Это редко бывает личным. Это означает, что кто-то серьезно относится к вашей музе, и вы вдохновляете их на реакцию. Они ваша первая аудитория. Вы можете быть недавно вдохновлены их реакцией, рождением энтропии музы. Но все это сказано с большой оговоркой: обращаются за отзывами к тем, кто говорит на вашем языке, — например, к тем, кому вы доверяете продумывать свои отношения или проблемы на работе. Они смогут увидеть вас и ваше творение такими, какими они могут быть.

    А теперь приготовьтесь к своему последнему шагу, сделав сначала небольшую паузу о том, как стать грязно богатым.

    Как развить творческий потенциал и раскрыть свой творческий гений

    На этой странице собрана моя самая важная информация о творчестве. Я расскажу, как работает творчество, как найти свой скрытый творческий гений и как создать значимую работу, научившись превращать творческое мышление в привычку. Я попытался изложить основы всего, что вам нужно знать, чтобы начать овладевать творчеством, даже если у вас мало времени.

    В конце этой страницы вы найдете полный список всех моих статей о творчестве.

    Что такое творчество?

    Давайте определимся с творчеством.

    Творческий процесс — это процесс установления новых связей между старыми идеями или распознавания отношений между концепциями. Креативное мышление заключается не в создании чего-то нового с чистого листа, а в том, чтобы взять то, что уже есть, и объединить эти кусочки и части таким образом, как это не было сделано ранее.

    Хотя проявить творческий подход непросто, почти все великие идеи следуют одинаковому творческому процессу. В 1940 году рекламный менеджер по имени Джеймс Уэбб Янг опубликовал краткое руководство под названием «Техника создания идей».

    Янг считал, что творческий процесс всегда состоит из пяти этапов.

    Творческий процесс

    1. Соберите новый материал. Сначала вы узнаете. На этом этапе вы сосредотачиваетесь на 1) изучении конкретного материала, непосредственно связанного с вашей задачей, и 2) изучении общего материала, увлекаясь широким кругом концепций.
    2. Тщательно проработайте материалы в уме. На этом этапе вы исследуете то, чему научились, рассматривая факты с разных сторон и экспериментируя с объединением различных идей.
    3. Отойдите от проблемы. Затем вы полностью выбросите проблему из головы и займитесь чем-нибудь другим, что вас волнует и заряжает энергией.
    4. Пусть ваша идея вернется к вам. В какой-то момент, но только после того, как вы перестанете думать об этом, ваша идея вернется к вам со вспышкой озарения и обновленной энергией.
    5. Формируйте и развивайте свою идею на основе отзывов. Чтобы любая идея увенчалась успехом, вы должны выпустить ее в мир, подвергнуть критике и при необходимости адаптировать.

    Подробнее: 5 шагов для более творческого мышления

    Существует ли такое понятие, как «природное творчество»?

    Хотя мы часто думаем о творчестве как о событии или как о естественном навыке, который есть у некоторых людей, а у некоторых нет, исследование

    1

    фактически предполагает, что учатся как творчеству, так и не творчеству.

    По словам профессора психологии Барбары Керр, «примерно 22 процента вариации [в творчестве] обусловлены влиянием генов». Это открытие было сделано при изучении различий в творческом мышлении между парами близнецов.

    2

    Все это, чтобы сказать, что «Я просто не творческий человек». — довольно слабый предлог для отказа от творческого мышления. Конечно, некоторые люди склонны быть более креативными, чем другие. Однако почти каждый человек рождается с определенным уровнем творческих способностей, и большинство наших способностей к творческому мышлению можно тренировать.

    Подробнее: Творчество — это процесс, а не событие

    3 урока творчества от известных творцов

    • 15-минутная рутина Энтони Троллоп написал более 40 книг. Начиная со своего первого романа в 1847 году, Энтони Троллоп писал в невероятной скорости. За следующие 38 лет он опубликовал 47 романов, 18 научно-популярных произведений, 12 рассказов, 2 пьесы и ряд статей и писем. Давайте разберемся, почему простая стратегия Троллопа позволила автору работать так продуктивно и как мы можем использовать ее в своей жизни.
    • Странная стратегия, которую использовал доктор Сьюз для создания своего величайшего произведения: В 1960 году основатель издательской фирмы Random House предложил доктору Сьюзу написать занимательную детскую книгу, используя всего 50 разных слов. В результате появилась небольшая книга под названием «Зеленые яйца и ветчина». Вот что мы можем узнать у доктора Сьюза…
    • Как творческие гении приходят с великими идеями: Автор бестселлеров Маркус Зусак подсчитал, что он переписал первую часть своей популярной книги «Книжный вор» от 150 до 200 раз.Его трудовая этика и преданность делу говорят нам кое-что важное о том, как творческие гении рождают великие идеи.

    Вы также можете ознакомиться со статьями о творчестве Альберта Эйнштейна, Марты Грэм, Джорджа Мартина и Майи Анджелоу.

    Как быть креативным

    Шаг 1. Дайте себе разрешение на создание нежелательной почты

    В любом творческом начинании вы должны разрешить себе создавать мусор. Нет никакого способа обойти это. Иногда вам нужно написать 4 ужасных страницы, чтобы обнаружить, что вы написали одно хорошее предложение во втором абзаце третьей страницы.

    Создавать что-то полезное и привлекательное — все равно что работать золотодобытчиком. Вы должны просеять фунты грязи, камней и ила, чтобы найти золотую частичку посреди всего этого. Кусочки гения найдут свой путь к вам, если вы позволите себе позволить музыке течь.

    Подробнее: Что знает каждый успешный человек, но никогда не говорит

    Шаг 2. Создайте график

    Ни один поступок не раскроет большего творческого гения, чем принуждение себя к последовательному творчеству.Практиковать свое ремесло снова и снова — единственный способ стать в нем достойным. Человек, сидящий вокруг и рассуждающий о том, как выглядит книга-бестселлер, никогда ее не напишет. Между тем писатель, который появляется каждый день и кладет задницу на стул, а руки на клавиатуру, — они учатся делать эту работу.

    Если вы хотите проявить себя наилучшим образом, не оставляйте это на усмотрение. Не просыпайтесь утром и не думайте: «Надеюсь, я чувствую вдохновение создать что-то сегодня.«Вам нужно исключить из этого принятие решений. Установите график своей работы. Гениальность проявляется, когда вы появляетесь достаточно раз, чтобы избавиться от обычных идей.

    Подробнее: Разница между профессионалами и любителями

    Шаг 3: Закончить что-нибудь

    Закончите что-нибудь. Что-нибудь. Прекратите исследовать, планировать и готовиться к работе, просто делайте работу. Неважно, насколько это хорошо или насколько плохо. Вам не нужно поджигать мир с первой попытки.Вам просто нужно доказать себе, что у вас есть все необходимое, чтобы что-то произвести.

    Нет художников, спортсменов, предпринимателей или ученых, которые стали великими, не закончив свою работу наполовину. Прекратите спорить о том, что вам следует сделать, и просто сделайте что-нибудь.

    Подробнее: Почему вы должны делать вещи

    Шаг 4. Перестаньте судить о своей работе

    Каждый стремится создать великое искусство. Даже великие художники.

    Любой, кто создает что-то на постоянной основе, начнет судить о своей работе.Я пишу новые статьи каждый понедельник и четверг. Придерживаясь этого графика публикаций в течение трех месяцев, я начал судить обо всем, что создал. Я был убежден, что прошел через все доступные мне достойные идеи. Моя самая популярная статья появилась 8 месяцев спустя.

    Естественно судить о своей работе. Естественно чувствовать разочарование из-за того, что ваше творение не так замечательно, как вы надеялись, или из-за того, что вы не становитесь лучше в своем ремесле. Но главное — не позволять своему недовольству мешать вам продолжать работу.

    Вы должны проявлять достаточно сострадания к себе, чтобы не позволить самооценке взять верх. Конечно, вы заботитесь о своей работе, но не относитесь к ней настолько серьезно, чтобы вы не могли смеяться над своими ошибками и продолжать создавать то, что любите. Не позволяйте суждению помешать доставке.

    Подробнее: говорить себе «нет» — не твоя работа

    Шаг 5: Возьмите на себя ответственность

    Поделитесь своей работой публично. Это заставит вас быть ответственным за создание ваших лучших работ.Это обеспечит обратную связь для улучшения работы. И когда вы видите, что другие люди связаны с тем, что вы создаете, это вдохновляет вас и заставляет вас больше заботиться.

    Иногда делиться своей работой означает иметь дело с ненавистниками и критиками. Но чаще всего происходит единственное, что вы объединяете людей, которые верят в то же самое, во что вы верите, взволнованы тем же самым, что и вы, или тех, кто поддерживает работу, в которую вы верите, — кто бы не стал хочу это? 3

    Миру нужны люди, которые творчески работают.То, что вам кажется простым, часто бывает блестящим для кого-то другого. Но вы никогда этого не узнаете, если не решите поделиться.

    Подробнее: Уроки о том, как делиться своими дарами со всем миром от тех, кто этого не делал

    Как найти свой творческий гений

    Обнаружить свой творческий гений легко: делайте работу, заканчивайте что-то, получайте отзывы, находите способы улучшить, приходите завтра снова. Повторяйте в течение десяти лет. Или двадцать. Или тридцать.

    Вдохновение проявляется только после потоотделения.

    Подробнее: Как найти свой скрытый творческий гений

    Лучшие книги по творчеству

    Хотите еще отличных книг о творчестве и бизнесе? Просмотрите мой полный список лучших книг по бизнесу.

    Все статьи о творчестве

    Это полный список моих статей о творчестве. Наслаждаться!

    креативных тем для WordPress | ThemeForest

    Довольно легко сказать, что креативные темы WordPress действительно могут выделить ваш сайт, но что означает «креатив», когда дело доходит до тем? Как вы выбираете одну из них? И как вы ее используете? Давайте рассмотрим подробнее.

    Коллекция

    Как мы уже говорили, «Креатив — это довольно широкая категория. В Интернете есть множество творческих типов, от писателей и художников до рекламных агентств, фотографов, архитекторов и т. Д. К тому же, кто может сказать, что бизнес не традиционно рассматривается как «творческий человек не захочет выбрать одну из этих тем?» Многие доступные активы имеют различных версий для разных отраслей , поэтому вы можете использовать один и тот же шаблон для веб-сайта юриста, строительной компании и многих других.Другими словами, вы можете использовать эти темы, чтобы продемонстрировать свое личное творчество или просто представить свой бизнес творчески .

    Имея это в виду, вот некоторые из самых популярных типов творческих тем WordPress в нашей коллекции:

    • Темы портфолио . Вероятно, наиболее распространенное использование творческой темы — это демонстрация вашего портфолио. Это может быть полезно для всех типов фрилансеров, агентств, предприятий и частных лиц — темы созданы для того, чтобы представить вашу работу в качестве дизайнера, архитектора и многих других в лучшем свете.Среди них одностраничные шаблоны являются одними из самых популярных.
    • Фото темы . Независимо от того, является ли фотография вашей профессией или хобби, вы захотите представить свои изображения миру таким образом, чтобы они выглядели великолепно и позволяли посетителям легко перемещаться по ним. Эти темы предназначены именно для этого. Изображения занимают центральное место, с множеством опций для таких вещей, как галереи, ползунки и полноэкранные режимы, чтобы помочь людям просматривать вашу работу.
    • Художественные темы .Художники должны показывать свои работы фотографам таким же образом, и эти темы предлагают многие из тех же вариантов. Они созданы специально для художников всех мастей, включая, например, татуировщиков.
    • Экспериментальные темы . Эти темы предлагают инновационные и необычные особенности дизайна, чтобы ваш сайт действительно привлекал внимание людей. Но не волнуйтесь: хотя дизайн является экспериментальным, функциональность проверена и протестирована, поэтому эти темы будут отлично и надежно работать на различных устройствах.

    Как использовать свою тему и начать работу

    Итак, как только вы внимательно просмотрели нашу коллекцию и в конечном итоге нашли тему, которая идеально подходит для вашего проекта, каковы следующие шаги и как вы к ним подходите?

    • Сначала вам нужно выбрать веб-хостинг , если у вас его еще нет. Выберите провайдера веб-хостинга, купите фактическое пространство, на котором будет размещен сайт, выберите доменное имя.
    • Затем вам нужно установить WordPress .Самая известная в мире система управления контентом довольно проста в установке, а ее интерфейс довольно удобен для пользователя, поэтому, даже если вы только начинаете, вы сможете довольно быстро осмыслить ее (конечно, вы все равно нужны базовые знания кодирования).
    • Затем вы можете установить свою тему . Помните: наши авторы включают подробную документацию и инструкции, которые помогут вам извлечь максимальную пользу из того, что вы приобрели, поэтому обязательно ознакомьтесь с этими документами, прежде чем приступить к работе.
    • Тогда это случай , добавляющего ваши собственные изображения и текст и оформляющего сайт так, как вы этого хотите. Темы настроены так, чтобы упростить этот процесс, с отличной документацией и встроенными опциями. Авторы стремятся упростить вам выбор различных вариантов без необходимости какого-либо опыта программирования.
    • Тем не менее, если у вас возникнут проблемы, вы можете получить помощь от одного из экспертов WordPress на Envato Studio. Наем фрилансера сэкономит вам много времени, и это идеальное решение, если у вас нет навыков, чтобы делать все вышеперечисленное самостоятельно.

    креатив — Викисловарь

    Английский [править]

    Этимология [править]

    Заимствовано из позднего латинского creativus , из латинского creo .

    Произношение [править]

    Прилагательное [править]

    креатив ( сравнительный более креативный , превосходный самый креативный )

    1. Стремление создавать вещи или способность творить; часто, превосходно, по-новому, или все это или все вместе.

      творческий драматург, избегающий клише

    2. (сотворенного) Оригинальный, выразительный и образный.

      a creative новое решение старой проблемы

    3. (теория множеств) Тип набора натуральных чисел, связанный с математической логикой.

      a creative набор

    4. Создано или выполнено с целью обмана или введения в заблуждение.
      креатив бухгалтерия
    Синонимы [править]
    Термины ниже должны быть проверены и соотнесены с определениями (смыслами) заглавного слова выше. Каждый термин должен появляться в том смысле, для которого он подходит. Для синонимов и антонимов вы можете использовать шаблоны {{syn | en | ...}} или {{ant | en | ...}} .
    Антонимы [править]
    Производные термины [править]
    Связанные термины [править]
    Переводы [править]

    с возможностью создания

    оригинальный, выразительный и творческий

    Приведенные ниже переводы необходимо проверить и вставить выше в соответствующие таблицы переводов, удалив все числа.Числа не обязательно совпадают с числами в определениях. См. Инструкции в Викисловаре: макет статьи § Переводы.

    Проверяемые переводы

    Существительное [править]

    креатив ( исчисляемое и несчетное , множественное число креативов )

    1. (исчисляемо) Лицо, непосредственно вовлеченное в творческий маркетинговый процесс.

      Он провидец творческий .

    2. (бесчисленное количество) Художественные материалы, используемые в рекламе, e.грамм. фотографии, рисунки или видео.

      Команда дизайнеров завершила создание креатива для многокомпонентной рекламной кампании следующего месяца.

      Я включил в свое портфолио все creative , которые я завершил за свою пятилетнюю карьеру дизайнера.

    Переводы [править]

    человек, непосредственно вовлеченный в творческий маркетинговый процесс

    Приведенные ниже переводы необходимо проверить и вставить выше в соответствующие таблицы переводов, удалив все числа.Числа не обязательно совпадают с числами в определениях. См. Инструкции в Викисловаре: макет статьи § Переводы.

    Проверяемые переводы

    Список литературы [править]

    • объявление в Поиск по словарю OneLook
    • creative in Keywords for Today: A 21st Century Vocabulary , отредактировано The Keywords Project, Colin MacCabe, Holly Yanacek, 2018.
    • «Креатив» в Раймонде Уильямсе, Ключевые слова (пересмотренный), 1983, Fontana Press, стр. 82.
    • creative in The Century Dictionary , New York, N.Y .: The Century Co., 1911.

    Anagrams [править]


    итальянский [править]

    Произношение [править]

    Прилагательное [править]

    креатив

    1. женский род множественного числа creativo

    Anagrams [править]

    Что такое креатив?

    На этой неделе я посещаю конференцию по искусству и творческий аналитический центр. Многие участники называют себя «креативщиками».”

    Если вы не работаете в маркетинге или рекламе, возможно, вы не осознавали, что слово «креатив» может быть существительным.

    Итак, что такое креатив?

    Объявление — это художник . Не только художник, музыкант или писатель. Она тот, кто видит мир немного иначе, чем другие.

    Объявление — это индивидуальное . Он уникальный, тот, кто не вписывается ни в одну коробку. Некоторые считают креативщиков бунтарем; другие видят в них мятежников.Оба вполне подходят.

    Креатив — это мысль лидер . Он влияет на людей не обязательно через личность, но через свои врожденные дары и таланты.

    А что, собственно, делает креатив?

    Хороший вопрос; иногда они даже не знают.

    Креатив создает искусство . Не для того, чтобы заработать денег, а для того, чтобы изменить ситуацию. Она пишет, чтобы писать, чтобы ее не заметили, или чтобы продать книги. Она поет, чтобы петь от чистого удовольствия от создания музыки.И она рисует, чтобы рисовать. (И так далее…)

    Креатив цветов вне линий . На цель . Поступая таким образом, она показывает миру совершенно новую картину, которую они иначе никогда бы не увидели.

    Объявление нарушает правила . И в результате он устанавливает новый стандарт, которому нужно следовать.

    Зачем нужны креативы

    Истина в том, что нам нужно больше креативщиков на влиятельных постах, чтобы раскрасить мир красотой и жизнью.

    Творческие люди создают поэзию в мире, который в остальном довольствуется прозой.Они приносят искусство в те области, где есть только архитектура.

    Креативы помогают нам увидеть жизнь в новом свете — познать новое измерение, более глубокий способ познакомиться с тем, что мы знаем. И нам нужно больше таких лидеров.

    Вы не согласны?

    Вы, , творческий человек? Как вы определяете креатив? Если вы в Твиттере, используйте хэштег #acreativeis.

    Семь проектов графического дизайна, выполненные студентами Университета творческих искусств

    Графический роман, основанный на научно-фантастической пьесе 1920 года, и творческая платформа, побуждающая студентов к сотрудничеству. В последней школьной выставке Dezeen участвуют студенты Университета творческих искусств.

    Также включен ботанический журнал, который исследует популярность индустрии комнатных растений, и приложение, предназначенное для выделения фальшивых новостей.


    Школа: University of the Creative Arts
    Курс: Бакалавр (с отличием) Графический дизайн

    Выписка из школы:

    «Визуальное повествование формирует то, как мы реагируем на информацию. Выпускники Университета творческих искусств (UCA), выпускники графического дизайна и коммуникации в этом году, создали блестящие и заставляющие задуматься проекты, от редакционного дизайна и брендинга до анимированной графики, книжного искусства и т. Д. и визуальные повествования через различные среды и платформы.

    «Применяя практический подход к передаче сообщений и смыслов, эти выпускники выработали свой стиль. Изучите их работы ниже и на онлайн-выставке УЦА 2021 года для выпускников и узнайте их уникальные голоса, когда они выходят, готовые покорить мир графического дизайна штурмом. . »


    Ройзин Кнапперт

    «От антиавторитарной битвы в Гонконге, глобального успеха демонстраций Extinction Rebellion до движения Black Lives Matter, мы наблюдали беспрецедентный уровень политического инакомыслия на международной арене, и мы видели, как это разворачивается на наших экранах.

    «Моя книга« Опасные символы »рассказывает об этом культурном феномене и поощряет молодых людей к политической активности через социально-политическую ценность символов.

    «Как дизайнер и коммуникатор, я создал в книге шаблоны, которые мой читатель может использовать для творческого протеста. Имея инструменты для создания, эти символы могут объединить движения и эффективно транслировать их сообщения».

    Студент: Ройзин Кнапперт
    Курс: Бакалавр (с отличием) Графический дизайн: визуальные коммуникации, UCA
    Instagram: ricky_knappert_


    Джош Вейсвельд

    «В эти трудные и часто скучные времена я создал X Collab, уникальную платформу, объединяющую творцов из университетов со всей страны, чтобы обеспечить их присутствие, взаимодействие и создание альтернативных способов создания произведений искусства.

    «Он разработан креативщиками для творческих людей, чтобы стать катализатором для сотрудничества между учреждениями и различными дисциплинами. Наша первая цифровая витрина была 01 / Blue — названа так из-за связи цвета с вдохновением, творчеством и надеждой.

    «Мы понимаем, насколько сложно было создать во время пандемии, поэтому эта платформа дает выход множеству творческих студентов».

    Студент: Джош Вийсвелд
    Курс:
    Бакалавр (с отличием) Графический дизайн: Визуальные коммуникации, UCA
    Instagram:
    jwijsveld


    Грейс Андерсон

    «Потомки» — графический роман, основанный на предсказаниях будущего нашего мира и вдохновленный научно-фантастической пьесой Р.U.R, написанный чешским писателем Карелом Чапеком, в котором роботы обращаются к своим создателям, получив человеческие эмоции.

    «С моим механическим и творческим складом ума я отказался сокращать эти машины до слова« робот », что в переводе с славянского означает рабство или тяжелая работа.

    «Машина может иметь интеллект в десять раз больше человека, и если ей дать эмоции, она может действовать не так эгоистично, как мы, люди, и поддаться жуткой судьбе. Это противоречие, на котором я основал свою историю».

    Студент: Грейс Андерсон
    Курс:
    BA (Hons) Graphic Design, UCA
    Instagram:
    gmmart_


    Арьяна Дин

    «Мой последний проект вдохновлен моим наследием и основан на рассказе« Мирза и Сахибан », одном из четырех популярных трагических романов Пенджаба.

    «Фрагментировав исходную историю, я создал свою версию с помощью платформы Image Two Platform, сочетающей цифровой рисунок и коллаж. У меня всегда была страсть к созданию изображений и различным иллюстративным техникам. Платформа изображений позволяла мне создавать более экспериментальные части работы для этого проекта «.

    Студент: Арьяна Дин
    Курс:
    BA (Hons) Graphic Design, UCA
    Instagram:
    ad_gdesign_


    Кейтлин Картер

    «Для моего последнего крупного проекта я создал журнал под названием Botanical, чтобы исследовать популярность индустрии комнатных растений.

    «Создавая его для поколения любителей комнатных растений и тех, кто заинтересован в поддержке независимой журнальной индустрии, мой журнал представляет собой элитное, минималистичное и чистое издание, отображающее великолепные изображения, а также информацию о том, как лучше всего ухаживать за комнатными растениями.

    «Первый выпуск посвящен теме« Растения для начинающих »и поставляется с коллекционным набором карточек по уходу, которые дают сжатую версию того, как ухаживать за каждым растением, и украшены нарисованными иллюстрациями каждого из них.«

    Студент: Кейтлин Картер
    Курс: BA (Hons) Graphic Communication, UCA


    Эмма Колайер

    «Фальшивые новости были актуальной проблемой, которая привлекла большое внимание прессы за последние пять лет. Новости могут быть ошеломляющими, особенно для молодого поколения, что может сделать их менее интересными.

    «Имея это в виду, я разработал приложение Reaction Spot. Приложение, в котором молодые люди могут реагировать и взаимодействовать с новостями и другими точками зрения, используя значки для обозначения различных типов фейковых новостей.

    «Я также разработал« Real Reaction », газету с ограниченным тиражом, которая будет дополнять приложение. Она публикует статьи на тему фейковых новостей и в значительной степени основана на изображениях с взаимодействиями с дополненной реальностью».

    Студент: Эмма Колайер
    Курс: Бакалавр (с отличием) Графический дизайн: визуальные коммуникации, UCA


    Джо Уилсден

    «Последний проект Уилсдена привел к созданию целостного фирменного стиля Vert, компании, выпускающей экологически чистые футболки с графическим рисунком.В основе бренда лежит страсть к этичному производству модной одежды.

    «Графический дизайн футболок включает сатирические лозунги, подчеркивающие экологические проблемы. Проект исследует историю и идентичность бренда Vert, его визуальную эстетику и активы, продукты, упаковку и маркетинговые материалы».

    Студент: Джо Уилсден
    Курс:
    BA (Hons) Graphic Communication, UCA


    Партнерское содержание

    Эта школьная выставка является партнерством Dezeen и University for the Creative Arts.Узнайте больше о партнерских материалах Dezeen здесь.

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.