Нарратив что это простыми: Нарратив — что это такое? Определение, значение, перевод

Про нарратив простыми словами с примерами

Термин «нарратив» совпадает cо словом «миф». Миф (др.-греч. μῦθος — «речь, слово; сказание, предание»).
Термин заимствован из «нарративной истории», рассматривающей исторические события как возникшие не в результате исторических процессов, а в контексте рассказа об этих событиях и неразрывно связанные  с их интерпретацией.

Нарратив — повествование о взаимосвязанных событиях, представленных читателю или слушателю в виде последовательности слов или образов.

Отличия нарратива от рассказа

Рассказ и нарратив близкие по значению слова (так же, как и популярная на западе новелла), но не тождественные. Между двумя этими понятиями есть несколько различий:

  1. рассказ – это способ передачи точной (объективной) информации, нарратив же, словами американского философа Артура Данто, это «объясняющий рассказ» – субъективное повествование о событии с включением эмоций и оценок рассказчика;
  2. цель рассказа – донести до слушателя информацию, цель нарратива – произвести впечатление, заставить услышать, понять и задуматься о чём-либо или о ком-либо, поэтому некоторые моменты в тексте или речи могут быть приукрашены;
  3. в нарративном повествовании могут заведомо утаиваться или искажаться какие-либо факты, а также скрываться истинные намерения рассказчика.

Нарратор излагает события повествования не как сухие факты (как это обычно делают журналисты, рассказывая о произошедшем событии в том, что называют очерком), а как наблюдатель, который приходит к собственным выводам, исходя из жизненного опыта и мировосприятия.

(Лат. narrare — языковый акт, то есть вербальное изложение, в отличие от представления.) Рассказывание историй, пересказ, несобственно-прямое говорение; в психотерапии — рассказы пациентов о личной истории. (Словарь психологических терминов)

Повествование в виде устного рассказа во всём разнообразии своих проявлений: случаи из жизни, страшные и смешные истории, семейные предания, байки о знакомых и знаменитостях, рассказы о необъяснимых происшествиях, пересказы и толкования снов, чудеса, слухи, толки и даже сплетни. (Учебный словарь терминов рекламы и паблик рилейшнз)

Понятие, фиксирующее способ бытия повествовательного текста, в котором сознание и язык, бытие и время, человек и мир оказываются тесно взаимосвязанными. (Энциклопедия эпистемологии и философии науки)

ЧТО ГОВОРЯТ ЭКСПЕРТЫ

Нарратив — это важное понятие для культуры постмодернизма, означающее повествовательные и событийные тексты. Под словом «текст» необязательно понимать литературу, где происходит повествование (роман, повесть и рассказ), это также могут быть и фильмы, картины или балет. Главное, чтобы в любом произведении искусства рассказывалась история, иначе оно будет не нарративным, а описательным.

Словарный запас: НАРРАТИВ

Как создаются и переосмысляются художественные рассказы и истории нашей жизни

С понятием «нарратив» может возникнуть путаница: его часто и ошибочно путают с «сюжетом», потому что сюжет тоже кем-то повествуется. Важно понимать, что это не одно и то же. Говоря о нарративе, мы имеем в виду способность того или иного произведения к повествованию каким-либо образом, термин «сюжет» — понятие более конкретизированное и узкое. В сюжете всегда есть последовательность определённых событий, нарратив же отвечает за способ повествования об этих событиях. Например, есть сюжет пьесы и несколько способов передать этот сюжет — классическая постановка или же современная интерпретация. Каким образом будет осуществляться повествование, таким и будет нарратив. Кроме того, нельзя путать рассказчика и нарратора. Рассказчик связан с сюжетом, нарратор — с повествованием вообще, с целым, объёмным нарративом. Рассказчик может знакомить нас с сюжетом изнутри и не знать моментов, связанных с прошлым или настоящим, нарратор же обладает полнотой видения изображаемой реальности. В отличие от рассказчика, нарратор не может быть участником событий произведения, его не могут видеть герои. В общем, запомнить эту разницу легко: рассказчик персонифицирован, то есть существует как личность в художественном мире, нарратор же всегда безличен, он «невесомый, бесплотный и вездесущий дух повествования», цитируя Томаса Манна.

Где мы можем встречаться с нарративом? Кроме произведений искусства, в которых есть повествование, нарратив важен для современной культуры как её неотъемлемая часть. Ярким примером бытования нарратива, как мне кажется, является сфера телевидения (новостные репортажи) и рекламы. Конечно, реклама нередко описательна: такой-то шампунь прекрасно пахнет и укрепляет волосы от корней до кончиков. Но есть и нарративная реклама: например, про безалкогольное пиво, которое жители городка передают друг другу, чтобы оно дошло из бара на маяк, где работает житель этого городка. В этом есть история — в конце мы даже знакомимся с друзьями этого жителя, чокающимися с видом на маяк. Сфера компьютерных игр тоже нарративна: часто в игре задаётся определённая история, с учётом которой игроку необходимо действовать. Но главное бытование нарратива связано сейчас, конечно, с сериалами. В эпоху кризиса большого нарратива сериалы начали занимать место толстого романа, взяли на себя его роль и функции.

Нарратив плотно встроен в нашу действительность, которая сейчас насквозь повествовательна и событийна. Политическая новость является частью одного большого политического нарратива; своя история есть и у нарратива общественного, и у культурного. Наблюдение за тем, какие трансформации происходят с тем или иным нарративом, во всех отношениях увлекательно и полезно.

В литературе нарратив — это последовательность изложения фактов и событий в произведении. Но не стоит путать его с сюжетом: нарратив — это не фабула сама по себе, а структура, на которой основана фабула. При этом нарратив существует по определенным законам: в нем можно выделить разные модели и шаблоны. Например, советский фольклорист Владимир Пропп попытался сформулировать базовую структуру сказочного нарратива. Он предложил разделить нарратив на более мелкие единицы — нарратемы: характеры, функции персонажей, волшебные орудия или определенные ситуации. Например, нарратему «герой встречает волшебного помощника» мы встречаем и в русской народной сказке про Ивана-Царевича и Серого волка, и в «Хоббите», где на помощь Бильбо и его друзьям приходит загадочный оборотень Беорн. А лингвист Альгирдас Жюльен Греймас разработал универсальную нарративную схему, которую можно применить к большинству текстов. В ней фигурируют шесть актантных ролей (то есть, функций, выполняемых персонажами): отправитель, получатель, субъект, объект, помощник и оппонент.

При этом нарратив в художественных произведениях можно трактовать и с более широкой точки зрения — как способ изложения истории. Один и тот же сюжет можно передать с помощью разных нарративов. Например, история про Алису в Стране чудес может подаваться и как сказочный сон в детской книжке — абсурдный, но не несущий негативного заряда, и как перемежающийся с реальностью продолжительный бред сумасшедшей девочки в легендарной компьютерной игре American McGee’s Alice, где та же вымышленная вселенная полна жестокости и насилия, а Алиса вынуждена сражаться с Красной королевой, захватившей власть (то есть, история путешествия по вымышленной стране становится историей преодоления психической травмы).

Нарратив пригодился и психологам. Нарративная психология утверждает, что нам проще воспринимать собственную жизнь по законам сюжета, а не с помощью каких-то логических правил. Тем более, что жизни «самой по себе» вроде как и не существует: мы с детства составляем свое представление о мире, основываясь на рассказах значимых для нас людей. В любой биографии есть элементы комедии (победа жизни над смертью, высвобождение подавленных желаний), романса (идеализация прошлого), трагедии (поражение героя) и иронии. Соответственно, человек может справиться с психологическими проблемами, переосмыслив и переписав собственную историю с помощью психотерапевта.

Термин «нарратив» также активно используется в рекламе и политтехнологиях — выяснилось, что даже выработав иммунитет к слоганам и прочим рекламным приманкам, люди продолжают прислушиваться к историям. Поэтому успех того или иного продукта или политического лидера во многом зависит от наличия у него внятной и убедительной истории, делающей его близким покупателю или избирателю. Например, типичная нарративная схема из сказки — протагонист с помощью волшебного средства борется со злодеями — часто используется в рекламе бытовой химии. В роли протагониста выступает заботливая и трудолюбивая домохозяйка, зло воплощают пятна или микробы, а вместо меча-кладенца — суперэффективное моющее средство.

Барак Обама не случайно провозгласил своим кумиром Авраама Линкольна: избирателям и СМИ нетрудно было заметить символичные параллели между биографиями легендарного президента и перспективного современного политика. Обама был сенатором от Иллинойса — Линкольн участвовал в Законодательном собрании этого же штата. Обама — афроамериканец, Линкольн отменил рабство в США. Даже на инаугурации молодого президента прозвучал лозунг «Новое рождение свободы», приуроченный к 200-летию со дня рождения Линкольна. Правильно выбранный нарратив очень помог имиджу Обамы, несмотря на то, что описанные параллели более чем условны и вряд ли помогают объективно оценить его качества и таланты. Обаяние красивой истории — мощное оружие для политика.

  • Наррати́в (англ. и фр. — narrative) — изложение взаимосвязанных событий, представленных читателю или слушателю в виде последовательности слов или образов. Часть значений термина «нарратив» совпадает c общеупотребительными словами «повествование», «рассказ»; имеются и другие специальные значения (). Учение о нарративе — нарратология.

Источник: Википедия

НАРРАТИ́В

1. лингв. текст, построенный по принципу развёртывания ремы (повествования) ◆ Манера повествования Воннегута подчёркнуто заострена против стилистики «больших нарративов» ― против цельности, глубинности, претензий на особое знание и особую миссию, против элитарности и эзотеричности. Марк Амусин, «Освобождение», 2002 г. // «Звезда» (цитата из НКРЯ) ◆ Складывается мировой медийный рынок ― «место, где вырабатываются и применяются формальные и неформальные правила, определяющие характер общепринятых нарративов, пространство, где соперничают идеологии и оформляются альянсы, определяющие, в конечном счете, судьбы правительств и наций, арена, на которой образы, порождаемые СМИ, становятся подспорьем или заменителем силы». Юрий Кимелев, «Средства массовой информации и суверенитет (о книге Монро Прайс)», 2003 г. // «Отечественные записки» (цитата из НКРЯ)

Источник: Викисловарь

Синонимы к слову «нарратив»экзегеза идеологема дихотомия сеттинг визуальность

Все синонимы к слову НАРРАТИВ

Предложения со словом «нарратив»

Сочетаемость слова «нарратив»

Понятия со словом «нарратив»

  • Наррати́в (англ. и фр. narrative, от лат. narrare — рассказывать, повествовать) — самостоятельно созданное повествование о некотором множестве взаимосвязанных событий, представленное читателю или слушателю в виде последовательности слов или образов. Часть значений термина «нарратив» совпадает c общеупотребительными словами «повествование», «рассказ»; имеются и другие специальные значения. Учение о нарративе — нарратология.
  • (все понятия)

Понимание нарративности как изложения истории, обладающей временной структурой,  определяется пятью критериями:

— во-первых,  это изменения, при этом повышается событийность по мере того, как то или иное изменение рассматривается как существенное. Тривиальные изменения события не образуют.

-во-вторых, непредсказуемостью, при этом событийность изменения повышается по мере его неожиданности. Парадокс — это противоречие «доксе», то есть общему мнению, ожиданию. Аристотель определяет парадокс как высказывание, «противоречащее прежде пробужденному ожиданию». В повествовании «докса» выступает та последовательность действий, которая в нарративном мире ожидается, причем речь идет об ожидании  главных героев рассказа. Эту «доксу» и нарушает событие.

— в-третьих, консекутивность — событийность изменения зависит от того, какие последствия в мышлении и действиях субъекта она влечет за собой. Консекутивное прозрение и перемена взглядов сказывается на жизни героя.

— в-четвертых, необратимость. Событийность увеличивается по мере того, как уменьшается вероятность обратимости изменения.

— в-пятых, не повторяемость. Изменение должно быть однократным, так как изображение приближает наррацию к описанию.

Нарратив, текст и дискурс

Сходными по значению с нарративом являются понятия текста и дискурса. Согласно Лотману, повествование всегда описывает действие, поэтому оно всегда сюжетно. Текст же представляет знаковую систему, которая может быть статичной. Поэтому текст «составляет основу всякого повествования»[4]. Например, словарь — это текст, но не нарратив. Вместе с тем нарратив является разновидностью текста, его конкретным выражением, тогда как дискурс противоположен нарративу.

Поскольку нарратив описателен (дескриптивен), то в нём помимо логической структуры существуют ещё эстетическая, эмоциональная и ассоциативная структуры.

В качестве основополагающей идеи нарративизма берётся идея субъективной привнесённости смысла через задание финала.

В связи с этим, неважно понимание текста в классическом смысле слова. Фредрик Джеймисон считает, что нарративная процедура «творит реальность», утверждая как её относительность (то есть не имея никаких претензий на адекватность), так и свою «независимость» от полученного смысла. Бартом текст рассматривается как эхокамера, возвращающая субъекту лишь привнесённый им смысл, а повествование идёт «ради самого рассказа, а не ради прямого воздействия на действительность, то есть, в конечном счёте, вне какой-либо функции, кроме символической деятельности как таковой». Сравнивая классический труд — произведение и постмодернистский текст, Барт пишет: «произведение замкнуто, сводится к определённому означаемому… В Тексте, напротив, означаемое бесконечно откладывается на будущее».

По идеям М. Постера, смысл рассказа понимается в процессе наррации, то есть «мыслится как лишённый какого бы то ни было онтологического обеспечения и возникающий в акте сугубо субъективного усилия».

По оценке Й. Брокмейера и Рома Харре, нарратив является не описанием некой реальности, а «инструкцией» по определению и пониманию последней, приводя в качестве примера правила игры в теннис, которые только создают иллюзию описания процесса игры, являясь на самом деле лишь средством «вызвать игроков к существованию».

Ещё одной характеристикой нарратива выступает предложенный Итало Кальвино термин leggerezza — лёгкость, которую «нарративное воображение может вдохнуть в pezantezza — тяжеловесную действительность».

Основной частью рассказа и моментом появления в нём фабулы является его завершение. Нарратор (рассказчик) в первую очередь является носителем знания о финале, и только благодаря этому качеству он принципиально отличается от другого субъекта нарративного рассказа — его «героя», который, существуя в центре событий, не имеет этого знания.

Такие идеи были типичны и для авторов, только предварявших постмодернистскую философию. Так, Роман Ингарден рассматривал «конец повествования» как фактор, придающий обычной хронологической последовательности событий идею, и говорил о важнейшем смысле «последней» («кульминационной») фразы текста: «Специфика выраженного данной фразой… пронизывает всё то, что перед этим было представлено… Она накладывает на него отпечаток цельности».

Для принятой постмодернизмом концепции истории главной является идея значения финала для конституирования нарратива как такового. Фрэнк Кермоуд считал, что лишь существование определённого «завершения», изначально известного нарратору, создаёт некое поле тяготения, стягивающее все сюжетные векторы в общий фокус.

Деррида предложил идею отсрочки (фр. différance), согласно которой становление (сдвиг) смысла осуществляется «способом оставления (в самом письме и в упорядочивании концептов) определённых лакун или пространств свободного хода, продиктованных пока ещё только предстоящей теоретической артикуляцией». Деррида рассматривает «движение означивания», при котором каждый «элемент», называемый «наличным» и стоящий «на сцене настоящего», соотносится с чем-то иным, храня в себе «отголосок, порождённый звучанием прошлого элемента», и, при этом, начинает разрушаться «вибрацией собственного отношения к элементу будущего», то есть находясь в настоящем, он может быть отнесён и к «так называемому прошлому», и к «так называемому будущему», которое является одной из сил настоящего.

Так как для постмодернистского текста наличие объективного смысла не является важным, то и не предполагается понимание этого текста в герменевтическом смысле этого слова. «Повествовательная стратегия» постмодернизма рассматривается как радикальный отказ от реализма в любых его проявлениях:

  • литературно-художественный критический реализм, так как критиковать — значит считаться с чем-то, как с объективным (а постмодернисты критиковали даже символизм, обвиняя его последователей в том, что символы и знаки являются всё же следами определённой реальности;
  • традиционный философский реализм, так как, по мнению Д. Райхмана, постмодерн относится к тексту принципиально номиналистично;
  • сюрреализм, так как постмодерну не нужны «зоны свободы» в личностно-субъективной эмоционально-аффективной сфере и он находит эту свободу не в феноменах детства и сновидениях (как сюрреализм), а в процедурах деконструкции и означивания текста, предполагающих произвольность его центрации и семантизации.

По мнению Ганса Гадамера, истинная свобода реализует себя именно через всё многообразие нарративов: «всё, что является человеческим, мы должны позволить себе высказать».

В данном контексте можно рассматривать и одну из сторон общей для всего постмодерна установки, иногда называемой «смерть субъекта» (и, в частности, «смерть автора»), нарратив Автора в процессе чтения заменяется нарративом Читателя, по-своему понимающего и определяющего текст. Если же последний пересказывает текст, то он, в свою очередь, становится Автором для другого Читателя, и так далее. Таким образом, нарратив является рассказом, который всегда можно рассказать по-другому.

В этом контексте Й. Брокмейер и Р. Харре соотносят нарратив с феноменом дискурсивности, рассматривая его как «подвид дискурса».

Нарратив — это не объективное, а субъективное повествование. Нарратив возникает тогда, когда в обыкновенный рассказ добавляются субъективные эмоции и оценки повествователя-нарратора. Появляется необходимость не просто донести информацию до слушателя, но произвести впечатление, заинтересовать, заставить слушать, вызвать определённую реакцию. Иными словами, отличие нарратива от обыкновенного рассказа или повествования, констатирующего факты, — в привлечении индивидуальных нарраторских оценок и эмоций каждого повествующего. Или же в указании причинно-следственных связей и наличии логических цепочек между описываемыми событиями, если речь идёт об объективных исторических или научных текстах.

Яркий пример нарратива в литературе – история о Золушке. В книгах Братьев Гримм и Шарля Перро обе сказки имеют одинаковый сюжет, но написаны в разных интерпретациях. Перро создал образ милой романтичной героини, которая живёт со злыми, но вполне адекватными сёстрами и мачехой.

Братья же Гримм погружают нас в жестокую и страшную атмосферу страстного желания мачехи и сестёр выбраться любой ценой из нищеты. Мать советует отрубить дочерям пальцы, чтобы их ноги влезли в туфельку. Вместе они стремятся избавиться от Золушки, а в конце сказки сёстры оказываются жестоко наказанными – птицы выклёвывают им глаза.

Сюжет в сказке один, но его интерпретации у сказочников весьма разнятся.

А вот, например, комментарий к озвучке ролика за кадром: «Картинка потрясная, а с нарративом беда: пополняй свой словарный запас!»

Даже в новом романе Виктора Пелевина «Лампа Муфусаила» упоминается это загадочное слово: «Но здесь возникает серьезная проблема достоверности нарратива».

Примеры нарративных литературных произведений:

  1. кентерберийские рассказы Джеффри Чосера;
  2. философские анекдоты Конфуция;
  3. сборник сказок на арабском языке «Тысяча и одна ночь»;
  4. притчи персидского поэта Саиди;
  5. легенды и сказания.

На использовании нарративных техник строятся детективы, триллеры и ужасы. Все детективные истории основаны на особом сюжете: читатель не знает, как произошло преступление и постепенно приближается к его разгадке вслед за сыщиком. Исходное событие и его причины раскрываются только в финале.

В жанре ужасов другие традиции – создать тревожную, пугающую атмосферу. Эдгар По, Дин Кунц и Стивен Кинг овладели этим искусством в совершенстве.

Как говорить

Неправильно «У этой книжки неинтересный нарратив — я сразу понял, чем она закончится». Правильно — «сюжет».

Правильно «Политический нарратив Маргарет Тэтчер — история о том, как победа 1945 года была погребена под тремя десятилетиями попустительства, политической вялости и инфляции и была восстановлена с помощью железной воли».

Правильно «В этой статье правильно изложены факты, но саркастический нарратив мне не нравится — я по-другому вижу ситуацию»

«Правды нет, но есть нарратив»

Нарратив — слово с распространяющимся применением. Это — важный для понимания современного мира термин.

Но, как часто бывает, все дело не в главных, но в его специальных значениях.
Возьмем, к примеру, такое утверждение из недавней газетной статьи, про Россию:

«Два месяца назад ряд высокопоставленных американских чиновников национальной безопасности настаивали на том, что Российская Федерация вновь представляет собой главную реальную угрозу американским интересам. Сегодня, по мере того как цены на энергоносители продолжают падать, а экономика Китая покачнулась,

появился новый нарратив: приближающийся крах самой России или по крайней мере перспективы того, что правительство Владимира Путина доживает свои последние дни»

Николас К. Гвоздев Почему политика ожидания коллапса в России оказывается губительной («The National Interest», США)

Или про Украину:

Эстонский посол со скепсисом оценивает события на Украине:

«Там делают революцию XXI века, пытаются модернизировать общество, но в условиях XIX века. По многим аспектам Украина — не на уровне европейского государства, а, скорее, Средней Азии и даже Африки«.

Впрочем, то, что это революция XXI века, это, по словам посла, нарратив самих украинских властей: «Они рассказывают, что происходит конфликт между демократической Украиной и империалистической Россией. Революция на Майдане была демократической, за европейские ценности. И основной причиной конфликта является то, что Украина хочет на Запад, в Евросоюз и НАТО. К этому украинцы обычно добавляют: имейте в виду, речь идет о потенциально очень богатой стране с крепкой базой тяжелой промышленности, развитой металлургией, угольной промышленностью и 6 атомными электростанциями. Не говоря уже о самых лучших в мире черноземах».

Однако, добавил Каннике, о том, что

все протекает фактически в условиях позапрошлого века, свидетельствует то, что «ВВП Украины при 40-миллионном населении (это с учетом минус Крым, минус Донбасс) только в 6 раз больше, чем у Эстонии. Бюджет Украины 40 миллиардов долларов, эстонский — почти 10 миллиардов».
Маргарита Корнышева Украина глазами эстонского посла («Delfi.ee», Эстония)

А вот про воинов света в Фейсбуке:

«Британская армия создает специальное подразделение воинов Facebook, обладающих навыками проведения психологических операций и использования социальных медиа для ведения нетрадиционных боевых действий, характерных для информационного века. 77-я бригада будет базироваться в Хермитидже, около Ньюбери в Беркшире, и в ее состав будут включены около 1500 человек, которые будут переведены туда из частей, расположенных в разных местах страны. Формально эта бригада будет образована в апреле.

Она будет отвечать за то, что называется нелетальными боевыми действиями. И израильская, и американская армии уже активно занимаются проведением психологических операций. На основе 24-часовой информации, смартфонов и социальных медиа, включая Facebook и Twitter, это подразделение будет пытаться контролировать нарратив«.

Армия обороны Израиля стала пионером в использовании вооруженными силами государства социальных медиа, и ее специальные подразделения занимаются подобной работой со времени проведения операции «Литой свинец» (Cast Lead), то есть со времени войны в Газе в 2008-2009 годах. Армия обороны Израиля действует на 30 платформах, включая Twitter, Facebook, YouTube и Instagram, и проводит эту работу на шести языках. «Это позволяет работать с аудиторией, которая в противном случае была бы для нас недоступной», — отметил официальный представитель израильской армии.

Юэн Макаскилл (Ewen MacAskill) Британская армия создает команду воинов Facebook («The Guardian», Великобритания)

Или возьмем что-то иное, не про политику:

«Когда Иисус намекнул на изменения в естественном порядке, оживив Лазаря, это был пасхальный нарратив

, в котором Священное Писание входит в режим настоящего фильма ужасов. Кроме пыток Христа, которым его подвергли римляне (на ум сразу приходит Мел Гибсон и его «Страсти Христовы»), читателю Евангелия в пасхальные дни показывают целый парад сюжетных ходов и персонажей из жанра ужасов.

В последние дни Страстной недели естественный, священный и общепринятый порядок переворачивается с ног на голову. Когда Иисус издает последний вздох, дневной свет зловеще и неестественно превращается во тьму, после чего начинается страшное землетрясение. В современной сфере развлечений эта пугающая и сверхъестественная картина повторена бесчисленное множество раз в апокалиптических сюжетах …
Быстро прокрутим события вперед, на воскресенье, и здесь мы увидим финал пасхальной истории, в котором, как повествует Евангелие от Луки, увидевшие Иисуса, «смутившись и испугавшись, подумали, что видят духа». Согласно этому повествованию, хотя физически Иисус выглядел точно так же, как и до смерти, его посмертное явление ученикам очень сильно их напугало — как будто из гроба восстал мертвец.

Я пишу об этом с определенной долей иронии, однако, как мне кажется, важно признать, что религия и жанр ужасов соперничают между собой, ведя своеобразную дуэль на тему неведомого, лежащего за пределами человеческого разума и понимания. Я бы сказал, что одна из причин высочайших рейтингов «Ходячих мертвецов» состоит в том, что развлечение в жанре ужасов возникло как некая новая форма религиозного языка. В определенном смысле, в силу потребности в удобоваримом религиозном ритуале самые жуткие элементы Священного Писания захоронены, чтобы потом восстать в зловещем образе вампиров, зомби и злобных старших богов. Эти символы позволяют нам исследовать теневую сторону божественного.».

Джесс Пикок (Jess Peacock) Теологический ужас Пасхи («Religion Dispatches», США)

Итак, тут проявляются  иные значения термина нарратив:

«Нарратив (англ. narrare — языковой акт, то есть вербальное изложение — в отличие от представления) — понятие философии постмодернизма, фиксирующее процессуальность самоосуществления как способ бытия повествовательного (или, как писал Ролан Барт, «сообщающего») текста. Термин был заимствован из историографии, где появляется при разработке концепции «нарративной истории», рассматривающей исторические события как возникшие не в результате закономерных исторических процессов, а в контексте рассказа об этих событиях и неразрывно связанные с их интерпретацией».

То есть это не следование объективной реальности, но привнесение собственного своеволия, изменение реальности словами. Посмотрим через этот пункт на примеры, приведенные выше:

1 пример. Россия.
«В качестве основополагающей идеи нарративизма берётся идея субъективной привнесённости смысла через задание финала».

То есть если часто повторять — «Россия развалится!», то она развалится. Кстати, в очень короткий промежуток времени о развале России высказались Кашин, Ходорковский, Быков, Улицкая, Яковлев, Касьянов, Илларионов  — это как раз «привнесение смысла», «задание финала», то есть некое политическое вуду по заказу. Как говаривавали Трегубова и Маша Слоним — «Надо мочить власть!».

2 пример. Украина.
«… нарративная процедура «творит реальность», утверждая как её относительность (то есть не имея никаких претензий на адекватность), так и свою «независимость» от полученного смысла».
«По идеям М. Постера, смысл рассказа понимается в процессе наррации, то есть «мыслится как лишённый какого бы то ни было онтологического обеспечения и возникающий в акте сугубо субъективного усилия».

То есть тут за нарративом стоит надежда превозмочь реальность, провести акт творения, переродиться. Это тоже определенная магия, как камлание о благотворном дожде.

3 пример, война в Интернете
«Так как для постмодернистского текста наличие объективного смысла не является важным, то и не предполагается понимание этого текста в герменевтическом смысле этого слова. «Повествовательная стратегия» постмодернизма рассматривается как радикальный отказ от реализма в любых его проявлениях:
литературно-художественный критический реализм, так как критиковать — значит считаться с чем-то, как с объективным (а постмодернисты критиковали даже символизм, обвиняя его последователей в том, что символы и знаки являются всё же следами определённой реальности;

традиционный философский реализм, так как, по мнению Д. Райхмана, постмодерн относится к тексту принципиально номиналистично;
сюрреализм, так как постмодерну не нужны «зоны свободы» в личностно-субъективной эмоционально-аффективной сфере и он находит эту свободу не в феноменах детства и сновидениях (как сюрреализм), а в процедурах деконструкции и означивания текста, предполагающих произвольность его центрации и семантизации».

Ну, вот, 1500 человек, больше полка борцов не за правду, а за нарратив. Подразумевается, что реальности не существует, а есть нужная кому-то картина. Настолько нужная, что она армия борется за нарратив.

4 пример. Иисус, пасха, религия.
«По оценке Й. Брокмейера и Рома Харре, нарратив является не описанием некой реальности, а «инструкцией» по определению и пониманию последней, приводя в качестве примера правила игры в теннис, которые только создают иллюзию описания процесса игры, являясь на самом деле лишь средством «вызвать игроков к существованию».

То есть эти рассуждения насчет того, что история Иисуса — нечто вроде фильма ужасов, это типичный акт деконструкции привычных понятий и ценностей и навязывание чего угодно путем манипуляций, это и есть нарратив. Вместо христианского мифа — мифы про зомби. Гаити вместо Европы.

В общем и целом получается что: происходит разрушение существующих идей и истин, барбаризация в области интеллектуальной деятельности, создание весьма злобных мифов и навязывание шаманских практик, особенно в журналистике, но также и в литературе, и в политике.

что это такое, сложное простыми словами

Тематический трафик – альтернативный подход в продвижении бизнеса

Получи нашу книгу «Контент-маркетинг в социальных сетях: Как засесть в голову подписчиков и влюбить их в свой бренд».

Подпишись на рассылку и получи книгу в подарок!

Нарратив — это оригинальный формат историй в Яндекс.Дзене. Представлен он в виде сменяющихся картинок на экране, оформленных кратким содержанием текста и привлекательным визуальным рядом.

Что такое нарратив простыми словами — это слово в переводе с английского языка, означает «рассказ», «изложение фактов», «сюжетно-тематическая картина».

Представьте, что это рассказ, оформленный в карточках. Вспомните глянцевые метафорические или игральные карты. Вот только в одной колоде допустимо иметь до 12 карт, связанных одной идеей, визуальным наполнением и мини-рассказом. Их интересно перелистывать, смотреть и читать. На чтение одного нарратива уходит до одной минуты. Найти их можно в Яндекс.Дзене и особенно удобно их просматривать в мобильном телефоне.

Несмотря на то, что это еще сравнительно молодой вид контента, с 18 октября 2017 года он быстро полюбился как читателями, так и авторами. И это не удивительно, потому что Яндекс.Дзен дает развлекательный контент и возможность заработать на этом, включив монетизацию. Все, что для этого нужно, — просто придумать яркую историю, подобрать к ней фотографии, гифки или видео. И за несколько мгновений создать свой нарратив.

Теперь, когда мы рассказали о том, что такое нарративы в Яндекс.Дзене и что это значит для автора, перейдем к основным моментам, которые необходимо знать для публикаций.

Что нужно знать, прежде чем опубликовать нарратив в Яндекс.Дзен

Кто ваш читатель

Прежде всего нужна информация об аудитории. Кто будет читать ваши публикации. Как видно из графика — Яндекс.Дзен читает преимущественно взрослая аудитория. Больше половины — люди старше 45 лет. За последний год общее число читателей удвоилось, и сегодня эта цифра составляет более 10 000 000 человек.

Популярный контент

Из этого же графика можем видеть, что лидируют темы, связанные с обществом, хобби и профессиями, рецептами еды, путешествиями, звездами и т.д. И в меньшей популярности здесь оказались темы по психологии, о животных и про отношения.

Как заработать

Монетизация ваших нарративов начинается при достижении двух параметров:

  • 7 000 дочитываний ваших историй.
  • Просмотр контента продолжительностью не менее 40 секунд.

Яндекс.Дзен предоставил статистику, согласно которой средний показатель досмотров нарративов равен 60–70%. А показатель CRM — один из самых лучших среди всех рекламных площадок. К тому же вам не нужно думать, как привлечь к себе читателя. Для этого сервис сам разрабатывает рекламные механизмы для привлечения большего числа аудитории. Вот почему вопрос дополнительного дохода следует принять во внимание.

Какой формат нарратива интересен читателям

  • Полезные советы. Это может быть рецепт вкусного блюда или как сделать что-то своими руками.
  • Подборки и рекомендации — фильмов, книг, сериалов, цитат, фактов и т.д.
  • Фоторепортажи и галереи стран, путешествий, картин и т.д.
  • Краткое содержание уже существующей статьи со ссылкой на последнем экране для более детального изучения вопроса. Также это может быть интригующее начало истории, и для того, чтобы ее дочитать, в конце нужно будет перейти по ссылке на ее продолжение.

Советы и рекомендации

  • Удержание внимания. Важно создавать такие нарративы, чтобы, начиная с первого взгляда на обложку и заголовок, посетитель дошел до самого последнего слайда. Чем больше у вас будет таких просмотров, тем вероятнее алгоритмы Яндекс.Дзен опубликуют ваш нарратив на своей промо-странице. Это даст вашему контенту еще больше трафика.

Рекомендуется в одном нарративе использовать от 5 до 10 слайдов. Также для привлечения постоянного потока читателей и, соответственно, монетизации ваших публикаций, важно публиковать их не реже чем два-три раза в неделю.

  • Визуальный ряд. Как уже говорилось ранее, можно использовать фотографии, видео и гифки. Очень важно цветовое оформление и сочетание всего контента между собой и с текстовой подложкой.
  • Заголовок. Помните, что он должен вызвать у читателя желание открыть его. Как содержание истории, так и ее название должны отвечать интересу читателя. Лучше всего использовать 15–25 знаков с пробелами или, по крайней мере, самое важное, полезное и интригующее вместить в эти параметры.
  • История. Она должна быть емкой и краткой одновременно. Поэтому здесь лучше дать меньше, но качественнее. Пусть внимание читателя будет сконцентрировано на визуальной части, а информационная будет скромным дополнением, поясняющим, о чем здесь идет речь.
  • Ссылки. Не давайте их слишком рано и много. Их лучше давать на последней странице нарратива, для того чтобы не отвлекать от сюжета и повысить данные просмотра вашего контента.
  • Тема. Отслеживайте тренды и популярные разделы. Публикуйте такие нарративы, информация которых живо обсуждается, интересна для вашего читателя. И, конечно же, помните про единство с общей идеей вашего канала.

Как создать нарратив на Яндекс.Дзен

Когда вы знаете все нюансы и продумали содержание первой публикации в новом формате, заходите на свою страницу и нажмите на «+» в зеленом квадрате в левом верху сверху. Среди предложенных вариантов выбирайте «Нарратив».

После этого в Редакторе откроется макет будущего нарратива.
На каждом слайде можно писать текст, добавлять картинку, видео или гиф. А также прописывать ссылки. Разработчики нарратива рекомендуют на первой карточке не ставить видео или гиф, т.к. в общей ленте будет запечатлен один кадр, и не факт, что он будет самым идеальным для привлечения читателей.

Первым делом следует написать заголовок. Для этого нажмите в инструментах справа от карточки символ «Т». В открывшейся панели программа предлагает выбор цвета. К сожалению, он не имеет большого разнообразия. Поэтому учтите этот момент при подборе остального визуального ряда.

Некоторые решают проблему, делая скрин текстов. Однако в таком случае поисковая система «Яндекса» не будет видеть вашу публикацию по ключевым словам. Поэтому лучше найти применение существующим цветам и под них уже подобрать все картинки и фон.

Для изменения размера шрифта нужно потянуть уголок текстового блока и увеличить его или уменьшить.

В одном текстовом блоке нет возможности делать разный формат. Поэтому, если вы на одной карточке хотите выделить заголовок, а текст сделать меньшего размера, в таком случае лучше использовать два отдельных блока и для названия использовать жирный шрифт, курсив или подчеркивание. А также другой цвет и подложку.

Фон карточки создается с помощью панели инструментов с правого бока, при нажатии в самом низу кружочка. Здесь программа предлагает два варианта. При выборе из первого ряда фон получится однотонный, а второй ряд предлагает основу из двух тонов.

При работе с текстом также предлагается удобная и понятная панель инструментов. Однако для тех, кто не знает, как сделать под текстом подложку необходимого цвета, нужно нажать на букву «Т» и выбрать необходимый цвет.

Для того чтобы встроить в карточку картинку, видео или гиф, нажмите на нужный вам значок на панели инструментов.

Если вам нужно вставить картинку, в открывшемся окне вы можете прописать ссылку на изображение или нажать на кнопку «Загрузите файл», если она находится на компьютере. Допустимый формат — jpg, png. Рекомендуется соотношение сторон 9х14 или 675х1050, 720х1120 пикселей.

В ситуации с добавлением видео или гифа откроется другое окно. В нем также нужно выбрать кнопку «Загрузить» и выбрать файл, заранее сохраненный в ваших документах. Формат видео должен быть MP4. Максимально можно загрузить видео продолжительностью до 10 секунд и размером до 30 Мб.

Для того чтобы картинку растянуть на весь экран, нажмите на инструмент, показанный на следующем экране. Точно так же вы можете создать свой оригинальный фон и не использовать предложенные редактором цвета.

Чтобы картинка не закрывала текстовый блок, поменяйте соответствующие значки местами. Таким же образом вы можете накладывать несколько разных блоков и управлять их очередностью. На одном экране может быть использовано до трех блоков. Например, очередность по слоям может быть такая — сверху заголовок и текст, а снизу картинка.

Чтобы в нарратив вставить ссылку, выберите соответствующий значок на панели инструментов.

Далее напишите текст. Отформатируйте его по такому же принципу, как и обычный информационный блок. Рекомендуется его подчеркнуть, чтобы читатель догадался о том, что это ссылка. В окне справа вставьте сам адрес.

После того как вы создали все карточки, можете переходить к предварительному просмотру. Если вас устраивает полученная публикация, смело нажимайте «Опубликовать».

Поздравляем, теперь вы знаете, как сделать нарратив в Яндекс.Дзене.

Нарратив в Яндекс.Дзене в примерах

Что это такое, лучше всего посмотреть на готовые публикации. Там же можно взять идеи для своих интересных историй.

Обратите внимание на единый стиль всех нарративов. Одинаковый размер шрифта, заголовков и фотографий. Все это делает чтение приятным для читателя.

Однако всегда бывают исключения. И даже в этом случае следует продумывать визуальный ряд гармонично.

Примеры подобраны таким образом, чтобы показать, как следует указывать ссылку на последнем слайде.

Больше примеров нарративов можно посмотреть на Яндекс.Дзене. Мы же рекомендуем не просто смотреть, а брать идеи, придумывать свои короткие истории, создавать их, публиковать и зарабатывать на этом, привлекая новую аудиторию в интернете.

Что такое нарратив, или как пятна и микробы превратились в инферно — T&P

«Теории и практики» продолжают объяснять смысл часто употребляемых выражений, которые зачастую используются в разговорной речи в абсолютно неправильном значении. В очередном выпуске рубрики — чем Линкольн помог Обаме и почему Иван-Царевич неизбежно встречает Серого волка.

Нарратив — слово, вошедшее в моду в эпоху постмодерна. Чаще всего им заменяют понятия «повествование» или «сюжет». Оно произошло от латинского narrare — «язык повествования». Философы постмодерна позаимствовали термин из историографии, где он появился при разработке концепции так называемой «нарративной истории», рассматривающей исторические события в контексте рассказа об этих событиях. Особенность нарративной истории — в том, что она не пытается объективно оценивать произошедшее: событие становится неразрывно связано с интерпретацией.

Этот же подход был применен и к тексту. В рамках постмодернистской концепции концентрироваться надо не на исходном смысле истории, а на способе ее изложения, признав его самодостаточность и самоценность. Как писал французский философ и семиотик Ролан Барт, повествование разворачивается «ради самого рассказа, а не ради прямого воздействия на действительность, то есть, в конечном счете, вне какой-либо функции, кроме символической деятельности как таковой».

По определению психологов и философов Рома Харре и Йенса Брокмейера, нарратив — это ансамбль «лингвистических и психологических структур, передаваемых культурно-исторически, ограниченных уровнем мастерства каждого индивида и смесью его или ее социально-коммуникативных способностей с лингвистическим мастерством». Сообщение о любом жизненном событии обычно принимает форму истории, рассказанной в соответствии с «определенными соглашениями». С помощью этой истории человек пытается упорядочить собственный опыт, исходя из своих представлений о мире. Так или иначе, нарратив переносит основное содержание истории из фабулы в сам процесс и способ повествования.

Нарративная психология утверждает, что нам проще воспринимать собственную жизнь по законам сюжета. Тем более, что жизни «самой по себе» не существует: мы с детства составляем представление о мире, основываясь на рассказах значимых для нас людей

В литературе нарратив — это последовательность изложения фактов и событий в произведении. Но не стоит путать его с сюжетом: нарратив — это не фабула сама по себе, а структура, на которой основана фабула. При этом нарратив существует по определенным законам: в нем можно выделить разные модели и шаблоны. Например, советский фольклорист Владимир Пропп попытался сформулировать базовую структуру сказочного нарратива. Он предложил разделить нарратив на более мелкие единицы — нарратемы: характеры, функции персонажей, волшебные орудия или определенные ситуации. Например, нарратему «герой встречает волшебного помощника» мы встречаем и в русской народной сказке про Ивана-Царевича и Серого волка, и в «Хоббите», где на помощь Бильбо и его друзьям приходит загадочный оборотень Беорн. А лингвист Альгирдас Жюльен Греймас разработал универсальную нарративную схему, которую можно применить к большинству текстов. В ней фигурируют шесть актантных ролей (то есть, функций, выполняемых персонажами): отправитель, получатель, субъект, объект, помощник и оппонент.

При этом нарратив в художественных произведениях можно трактовать и с более широкой точки зрения — как способ изложения истории. Один и тот же сюжет можно передать с помощью разных нарративов. Например, история про Алису в Стране чудес может подаваться и как сказочный сон в детской книжке — абсурдный, но не несущий негативного заряда, и как перемежающийся с реальностью продолжительный бред сумасшедшей девочки в легендарной компьютерной игре American McGee’s Alice, где та же вымышленная вселенная полна жестокости и насилия, а Алиса вынуждена сражаться с Красной королевой, захватившей власть (то есть, история путешествия по вымышленной стране становится историей преодоления психической травмы).

Нарратив пригодился и психологам. Нарративная психология утверждает, что нам проще воспринимать собственную жизнь по законам сюжета, а не с помощью каких-то логических правил. Тем более, что жизни «самой по себе» вроде как и не существует: мы с детства составляем свое представление о мире, основываясь на рассказах значимых для нас людей. В любой биографии есть элементы комедии (победа жизни над смертью, высвобождение подавленных желаний), романса (идеализация прошлого), трагедии (поражение героя) и иронии. Соответственно, человек может справиться с психологическими проблемами, переосмыслив и переписав собственную историю с помощью психотерапевта.

Термин «нарратив» также активно используется в рекламе и политтехнологиях — выяснилось, что даже выработав иммунитет к слоганам и прочим рекламным приманкам, люди продолжают прислушиваться к историям. Поэтому успех того или иного продукта или политического лидера во многом зависит от наличия у него внятной и убедительной истории, делающей его близким покупателю или избирателю. Например, типичная нарративная схема из сказки — протагонист с помощью волшебного средства борется со злодеями — часто используется в рекламе бытовой химии. В роли протагониста выступает заботливая и трудолюбивая домохозяйка, зло воплощают пятна или микробы, а вместо меча-кладенца — суперэффективное моющее средство.

Барак Обама не случайно провозгласил своим кумиром Авраама Линкольна: избирателям и СМИ нетрудно было заметить символичные параллели между биографиями легендарного президента и перспективного современного политика. Обама был сенатором от Иллинойса — Линкольн участвовал в Законодательном собрании этого же штата. Обама — афроамериканец, Линкольн отменил рабство в США. Даже на инаугурации молодого президента прозвучал лозунг «Новое рождение свободы», приуроченный к 200-летию со дня рождения Линкольна. Правильно выбранный нарратив очень помог имиджу Обамы, несмотря на то, что описанные параллели более чем условны и вряд ли помогают объективно оценить его качества и таланты. Обаяние красивой истории — мощное оружие для политика.

Как говорить


Неправильно «У этой книжки неинтересный нарратив — я сразу понял, чем она закончится». Правильно — «сюжет».

Правильно «Политический нарратив Маргарет Тэтчер — история о том, как победа 1945 года была погребена под тремя десятилетиями попустительства, политической вялости и инфляции и была восстановлена с помощью железной воли».

Правильно «В этой статье правильно изложены факты, но саркастический нарратив мне не нравится — я по-другому вижу ситуацию».

Что означает слово «нарратив»? | ЧТО ОЗНАЧАЕТ

Структура нарратива

Нарратив простыми словами — рассказ о каком-то событии. Почему сегодня появился этот термин? Во-первых, его ввели «интеллектуалы», чтобы выглядеть умнее. Даже в словарях тридцатилетней давности, не говоря о более ранних, понятия «нарратив» на существует. Во-вторых, имеется отличие нарратива от рассказа, анекдота, истории жизни. Рассказ, случай жизни, анекдот доносятся до слушателя по-разному, с иронией, юмором, с драматическими нотками, без подробностей и с ними. История, рассказ — это какой-то сюжет, нарратив — это способ, манера его изложения

Нарратив — повествование: случаи из жизни, страшные и смешные истории, семейные предания, байки о знакомых и знаменитостях, рассказы о необъяснимых происшествиях, пересказы и толкования снов, чудеса, слухи, толки, сплетни, рассказанное определенным образом и подчиненные определёным законам

Законы нарратива

    Обложка, то есть красочное, интригующее вступление, для видео нарратива — привлекательное изображение и емкий заголовок
    Повествование. В видео нарративе — комбинация в разной последовательности текста, изображения и видео
    Финал. Краткая мысль, вывод, идея рассказа

Пример видео нааратива

Синонимы слова «нарратив»

  • Повествование
  • Рассказ
  • Описание
  • История
  • Очерк
  • Сочинение

Использование термина в публицистике

    «Блок никогда не отказывался от «Стихов о Прекрасной даме», они были для него самым главным событием. Ведь как поэт выстраивал свой биографический нарратив: мистическое откровение в юности, утрата этого контакта с иномирным, возвращение его в старости» (А. Блюмбаум, М. Нестеренко «Блок-революционер»)
    «Для формирования представления о «национальной традиции» это очень характерно: она всегда должна как можно глубже уходить в века. Одних исторических нарративов (вроде Карамзина) для этого мало, нужен параллельный нарратив культурной преемственности, в том числе преемственности эстетических форм» (И. Шевеленко, И. Мартов «Расцвет культурного национализма в России оказался отложенным»)
    «Параллельно историки стали понимать, что добытое ими и даже опубликованное знание не станет общественным осознанием истории, если не будет введено в школьный курс. Наступили годы, когда новые представления стали превращаться в нарратив, в учебник истории» (А. Левинсон «Социология об истории»)
    «становление новых государств в Казахстане и Центральной Азии сопровождается стремительным созданием своих национальных мифов, важнейшим компонентом которых служит нарратив о великих предках. Как неоднократно бывало в других регионах мира, такой нарратив выстраивается по привычной колониальной модели, но место главного героя в нем теперь занимает местный титульный народ» (В. Шнирельман «Символическое прошлое. Борьба за предков в Центральной Азии»)
    «В нем можно что-то слегка изменить, но общая конструкция уже устоялась, с ней ничего не сделаешь, менять ее ― кощунство. Эта картинка или, иначе говоря, исторический нарратив, сильна своей государственной или по крайней мере социально авторитетной природой. Это такой тоталитарный текст, который личные, индивидуальные тексты (в данном случае ― о войне) забивает и загоняет в подполье и в небытие» (Никита Охотин, Ирина Прусс «Братья и сестры!»)

Ещё статьи

Нарратив в Яндекс.Дзене: что это такое, как создать, примеры

У Инстаграм есть Stories, а у Яндекс.Дзена – нарратив. Это небольшой, гибкий пост, адаптированный под мобильную ленту. Нарратив состоит из экранов, читатель может перелистывать их друг за другом. Здесь можно расположить картинки, gif-анимацию, видео, ссылки, текст.

ВНИМАНИЕ: с 7 апреля 2020 года Яндекс.Дзен отключит возможность создания нарративов.

Получайте до 18% от расходов на контекстную и таргетированную рекламу!

Рекомендуем: Click.ru – маркетплейс рекламных платформ:

  • Более 2000 рекламных агентств и фрилансеров уже работают с сервисом.
  • Подключиться можно самому за 1 день.
  • Зарабатывайте с первого потраченного рубля, без начальных ограничений, без входного барьера.
  • Выплаты на WebMoney, на карту физическому лицу, реинвестирование в рекламу.
  • У вас остаются прямые доступы в рекламные кабинеты, рай для бухгалтерии по документообороту и оплатам.
Начать зарабатывать >> Реклама

Нарративы не пропадают спустя сутки, как Истории Инстаграм. Но через 3-7 дней они устаревают и всё реже показываются в ленте. Однако качественный нарратив привлекает внимание пользователей, тем самым повышает число показов статей. Нарратив улучшает ранжирование других публикаций, а лучшие посты попадают в отдельную рекомендательную ленту Яндекс.Дзена.

В сегодняшней статье вас ждёт информация о том, что такое нарратив, зачем он нужен и как самому сделать интересный нарратив.

Читайте также: Как писать статьи в Яндекс.Дзен

Что такое нарратив простыми словами

Нарратив – особый формат постов. Если говорить простыми словами, это что-то типа слайд-шоу или комикса, который рассказывает интересную, цельную историю. Формат предназначен для раскрытия одной проблемы или вопроса.

Число слайдов владелец канала выбирает самостоятельно (в публикацию разрешено вставлять до 12 картинок). Первый экран может включать в себя гифы, видео, заголовок и фото с выбором цвета заголовка и фона. На следующие можно вставлять ссылки и текст. Текст можно расположить посередине, по правому или левому краю. Он бывает обычным, жирным, зачёркнутым и подчёркнутым.

Нарративы отображаются в общей ленте рекомендаций Яндекс.Дзена. Как и другие публикации, они ранжируются на основе интересов аудитории. По сути, они отличаются лишь оформлением и небольшим размером текста. После того как за неделю нарратив посмотрят более 7000 раз с дочитыванием не меньше 40 секунд, на последний блок нарратива разработчики добавят рекламу – вы начнёте монетизировать канал.

Статья в тему: Что такое сторителлинг и зачем он бизнесу

Зачем нужны нарративы

Отношение к нарративам у авторов разное. Некоторые считают формат непонятным и ненужным, другие же видят в нём ключ к быстрой монетизации Яндекс.Дзена. Сторонники нарративов чаще всего относятся к нему не как к самостоятельному продукту, а как к элементу связки «нарратив и статья». Благодаря нарративу они продвигают другой материал – кратко излагают на слайд-шоу суть статьи и дают ссылку на неё. Но есть и такие пользователи, которые монетизируют свой канал на одних нарративах (без статей).

Формат имеет следующие преимущества:

  • он ускоряет монетизацию канала;
  • сочетает много медиа и мало текста, что любят мобильные пользователи;
  • это хорошая возможность сделать контентом разнообразным;
  • нарратив может стать анонсом основного материала, привлечь к нему читателей;
  • улучшение ранжирования статей за счёт просмотра нарративов;
  • популярные посты попадают в премиум-ленту.

Примеры статей с нарративом в Яндекс.Дзене

Хороший пример качественного нарратива – материал о борще от Women’s Health. Пост отличается ёмким, побуждающим прочесть публикацию заголовком «Рецепт идеального борща» Есть удобный список необходимых продуктов и пошаговое руководство. На последнем экране вставлена ссылка на статью с секретами приготовления борща от шеф-повара. Все блоки выдержаны в едином стиле.

Ещё один пример – нарратив от журнала Chip с объяснением NFC. Автор понятно разъясняет суть и области применения NFC. Публикация состоит из 10 слайдов, что позволяет монетизировать нарратив и рассказать всё, что интересно читателю. В конце – отличный призыв: «Заходите на наш канал, чтобы не пропустить интересное. Обновления каждый день!».

Как сделать нарратив в Яндекс.Дзене

Первое, что нужно сделать это зайти в редактор своего канала на Дзене. Если у вас его ещё нет, то нужно его создать. Вот инструкция: Как сделать канал в Яндекс.Дзен.

Вёрстка нарратива

Теперь создаём нарратив. После выбора сценария и подготовки текста, картинок нажмите на плюс вверху экрана и выберите «Нарратив».

Далее вы увидите раздел с пустыми экранами, которые предстоит заполнить контентом.

Первый слайд

Первый слайд является обложкой. Сюда вставляется заголовок, его размер подстраивается автоматически. Можно также добавить gif, видео и фото.

Заполните обложку поста и другие блоки. Возле каждого блока вы увидите круг и плюс.

Плюс предназначен для размещения контента и ссылок, кружок необходим для настройки цвета фона.

Текст

Для добавления текста нажмите на «+» и выберите «Текст» (можно добавить всего до трёх блоков с текстом). Текст можно выравнивать, корректировать цвет и размер, выделять курсивом и жирным, подчёркивать и зачёркивать.

Медиафайлы

Чтобы вставить картинку, гифку или видео, нажмите на плюс и выберите пункт. Можно загружать файлы с ПК или указывать ссылки. После загрузки можно растянуть картинку на всю карточку и отрегулировать прозрачность.

Ссылки

Анкоры ссылок пишут в текстовом блоке на экране, саму же ссылку вставляют в поле url с инструментами форматирования. Чаще всего ссылка размещается в конце нарратива.

Работа с экранами

Слайды на соседних экранах можно выравнивать. Перетащите блок – и вы увидите линии, по которым можно выровнять экран.

Расположение экранов можно менять. Для этого зажмите кнопкой мыши панель справа внизу под активным экраном и перетащите в нужное место.

Публикация

Нажмите на значок с глазом – и вы перейдёте в режим предпросмотра.

Если вас всё устраивает, кликните на «Опубликовать» в верхнем углу экрана. Затем вам придётся оформить карточку публикации: указать анонс, заглавие и теги. Всю информацию увидят в персональной ленте Яндекс.Дзена читатели. В настройках можно включать/отключать блок с комментариями и рекламу. Нажмите «Опубликовать» и ждите одобрения модераторов.

Читайте также: Как быстр сделать красивую картинку для поста

Рекомендации по созданию нарративов

В завершении несколько советов, по использованию формата Нарратив в Дзене.

  1. Нарратив обязан соответствовать теме канала.
  2. Он может служить дополнением материала, но при этом должен обладать собственной ценностью.
  3. Идеальный нарратив – это набор тезисов, подкреплённых аргументами.
  4. Пользуйтесь услугами дизайнера или научитесь самостоятельно делать красивые слайды.
  5. Выбирайте темы, непривязанные к конкретной дате – такой контент дольше остаётся актуальным. Прогноз погоды, срочные новости и афиши не подойдут.
  6. Дайте аудитории новую информацию с конкретными формулировками, а не общими фразами. Лучше всего работают фоторепортажи, нарративы с чётким планом действий («5 шагов к богатству»), со списками («10 книг о маркетинге») и те, которые отвечают на вопрос «как» – как воспитать, решить, сделать, забыть и др.
  7. Придерживайтесь правила «Один экран – одна мысль».
  8. Используйте лаконичные фразы без воды.
  9. Изображения обязаны быть одного разрешения и размера.
  10. Набирайте текст одинаковым шрифтом или шрифтами, которые сочетаются друг с другом.
  11. Сделайте короткий, но содержательный заголовок, подталкивающий к прочтению – до 25 знаков.
  12. Не нужно подключать все 12 экранов, лучше сделать до 10. Вы удержите внимание аудитории и повысите процент дочитывания.
  13. В конце добавьте ссылку на канал или сайт. Объясните, куда ведёт ссылка. Например, «Больше снимков цветущей сирени – в статье на нашем сайте».

На этом всё! Не бойтесь использовать нарративы – благодаря нашим советам они станут вашим мощным инструментом в продвижении канала на Яндекс.Дзене.

Как вырваться из выматывающих нарративов? | GQ Russia

Мы стали заложниками бесконечных историй. У сериалов по множеству сезонов, от кото­рых отпочковываются полнометражные сиквелы, реюнионы и спешалы (это отдельная самодостаточная серия, выходящая, как правило, под Рождество, – такими вещами сейчас увлеклись HBO Max и Disney+), не говоря уже о спин-оффах. Кинематограф рассчитался на первый-­второй: на условно независимое кино, получающее статуэтки на церемониях (его никто не смотрит), и на так называемые киновселенные (их смотрят все). В кино­вселенные превращаются даже фильмы, которым это не нужно и вредно: компактный триллер «Форсаж» за два десятилетия разросся до размеров невменяемой фантастической саги; фильмы про выпускников Хогвартса будут выходить и после того, как состарятся ваши внуки; даже Кинг-Конг с Годзиллой образовали небольшую, но дурацкую ки­но­вселенную, ко второму фильму ставшую непроницаемой для посторонних, а к третьему превратившуюся в трех­часовую заставку к несуществующей видеоигре. С массовой литературой все то же самое: даже те книги, что изначально выходят не в формате серий, рано или поздно превращаются в сериалы – и здесь можно вернуться к началу этого абзаца и прочитать его заново. Это называется «кольцевой нарратив» – один из любимых приемов современных сериальных драматургов.

Все это, разумеется, случилось не само собой: современная массовая культура с определенного момента создается с осознанным расчетом на то, чтобы ее потребитель на протяжении многих лет (в идеале – поколений) находился внутри одних и тех же доказавших свою успешность нарративов. Доминантной формой массовой культуры такие вещи стали относительно недавно – в начале нулевых. Книжные серии существовали и до той поры, но сокрушительный успех «Гарри Поттера» сделал существование самодостаточных романов бессмысленным. Горизонтальные сериалы (то есть те, в которых каждая следующая серия продолжает сюжетную линию предыдущей) существовали и до «Остаться в живых», но именно Джей Джей Абрамс продемонстрировал, что даже жульнические способы хороши, если позво­ляют удерживать внимание зрителя на протяжении десятков часов. Наконец, новые на тот момент «Звездные войны» показали, что даже в глуповатом детском формате, с деревянным Хейденом Кристенсеном и невыносимым Джа-Джа Бинксом, плохо забытое старое приносит гораздо больше денег, чем любое новое. Мы, собственно, не возражали тогда и уж точно не возражаем сейчас – на этих страницах мы часто говорим о наступившем золотом веке развлечений. Хотя и не всегда отдаем себе отчет в том, что выходящий летом на сервисе Disney+ сериал «Локи» технически является сиквелом фильма четырехлетней давности «Тор: Рагнарек», а если уж быть совсем точными, то сайдквелом одной из сюжетных линий фильма трехлетней давности «Мстители: ­Война бесконечности», в начале которого (внимание, спойлер!) главный герой будущего сериала «Локи» погибает. Вы ничего не поняли в последнем предложении? Жаль, потому что почти вся современная массовая культура делается для тех, кто в нем все понял.

Именно этим объясняется некая трудновыразимая усталость, которую многие из нас стали в последнее время испытывать от индустрии развлечений – притом что последняя с каждым годом выдает все более дорогие и изо­щрен­ные продукты. Мы путаемся в нескольких параллельных сериалах; мы не помним, кем друг другу приходятся Чудо-женщина и Бэтмен; нас начали раздражать даже YouTube-интервью, еще недавно казавшиеся чрезвычайно свежим и актуальным жанром. Все это рассчитано на человека, а) так или иначе уже включенного в процесс и б) по­треб­ляющего развлечения запоем – незапойных форматов становится все меньше. А многим из нас и так есть чем занять голову помимо вымышленных сю­жетных перипетий.

То есть дело не в вас. Развлекательные нарративы действительно стали слишком сложными и превратились в без пяти минут вторую работу для следящих за ними людей.

С этим связана еще одна проблема. Внимание зрителя – самый ценный ресурс индустрии развлечений; так было более или менее всегда, но в последнее время зритель это осознал. Его теперь недостаточно увлечь историей – его надо хватать за шиворот и всеми силами удерживать, пока он не отвлекся на продукцию конкурента. Чтобы подстроиться под эту ситуацию, пришлось поломать драматургию: вместо многотысячелетней структуры, в которой за завязкой следует второй акт, а за ним – кульминация, современные развлечения начинают сразу с кульминации. Первая серия последнего сезона «Фарго» – сплошная резня. Первая серия нашумевшего сериала «Банды Лондона» – бесконечное побоище. Все поставленные цели достигаются – зритель инстинктивно включает вторую серию; здесь, правда, сценаристы попадают в ими же расставленную ловушку – накал страстей дальше необходимо только увеличивать, а делать это бесконечно невозможно. Все проседает, связную историю рассказать невозможно, зритель все равно уходит к конкурентам после третьей серии, цикл заходит на новый круг. О похожем процессе рассказывает Дон Уинслоу в своей книге «Картель»: латиноамериканским наркобаронам приходится постоянно увеличивать долю действующего вещества в синтетических наркотиках, потому что у целевой аудитории вырабатывается толерантность, а денег на все новые и новые дозы нет. Правда, этот процесс в какой-то момент пришлось остановить, потому что целевая аудитория начала физически вымирать.

От перекрученной сериальной драматургии никто, хочется надеяться, не умрет; смысл метафоры в другом – то, что стриминговые сервисы, киностудии и издательства продают нам под видом историй, на самом деле является синтетическим продуктом, в котором постоянно увеличивается доля действующего существа. Если совсем по-простому, то в виде развлечений мы потребляем преимущественно не творчество, а маркетинг. А мы и во всей остальной жизни потреб­ляем его слишком много.

Это кажется мелочью, но поверьте: ресурс вашего разума и емкость вашей памяти ограничены; популяр­ное мнение о том, что мы используем возможности мозга на три процента, является антинаучным заблуждением. Хороший способ удостовериться в этом самостоятельно – хотя бы на время полностью переключиться с саг, киновселенных и многосерийных эпопей на законченные истории. Посмотрите фильм без цифры и логотипа в названии. Прочитайте роман лауреата литературной премии – а лучше нон-фикшен. Включите мини-­сериал с началом, серединой, концом и без перспективы второго сезона. Сходите в Третьяковскую галерею и спокойно, без селфи и взглядов на часы, посмотрите на безупречные образцы статичного нарратива, у которых уж точно никогда не будет сиквелов и спин-оффов, но которые не потеряли актуальности за сотни лет. В конце любого из этих действий вас будет ожидать не пустота от разлуки с полюбившимися героями и острое желание нажать кнопку «смотреть дальше», а нечто противоположное – новые смыслы. Никто при этом не призывает полностью отречься от «Нетфликса» и мультиплекса – нет, стоит просто дать себе немного от всего этого отдохнуть.

Это удивительное ощущение – как если бы какая-то часть вашего разума вдруг успокоилась, выдохнула и отправилась в загородный спа. Это звучит контринтуитивно, но законченные истории остаются в памяти дольше и обладают более широким пространством интерпретаций, чем бесконечные запутанные саги. В школе неспроста проходят Чехова, а не его современника, плодовитого писателя Матвея Комарова – автора серии блокбастеров про Ваньку Каина, расходившихся в неграмотной стране стотысячными тиражами.

После этих ментальных спа-процедур вы заметите удивительную вещь: принципиально бесконечные многофигурные форматы современной индустрии развлечений откроются с новой стороны. Черная магия ворлдбилдинга, метанарративов и киновселенных вдруг потеряет силу и обнаружит свою подлинную сущность – способ любыми средствами удержать вас у экрана до тех пор, пока с карты не спишется подписка за очередной месяц пользования стриминговым сервисом. Денег этих причем не жалко – просто никому нельзя позволять принимать себя за дурачка.

Кроме того, как сказал любимый писатель великого американского драматурга Дэвида Мэмета, «краткость – сестра таланта». 

Вероятно, вам также будет интересно:

«Круэлла», или как построить бренд на эпатаже и провокации

Что делать, когда вокруг одни идиоты?


Иллюстрация: Мария Власенко

10 лучших нарративных игр десятилетия. От To the Moon до Disco Elysium — Игромания

От шутеров до JRPG: самые оригинально поданные сюжеты уходящего десятилетия.

  О номинации

Кто-то скажет, что хорошей игре сюжет не нужен, и даже процитирует знаменитое высказывание Джона Кармака про порнофильмы. Действительно, Tetris, «Сапёр» и пасьянс «Косынка» отлично обходятся без истории вообще. Но ведь именно соединение нарратива с геймплеем делает видеоигры настоящим искусством!

В этой номинации мы вспоминаем те проекты уходящего десятилетия, которые наглядно показали: игры умеют рассказывать действительно крутые истории. Да ещё и делают это так, как никогда не смогут ни фильмы, ни книги.

Игры студии Quantic Dream есть за что ругать: и геймплея в них — кот наплакал, и сценарии, мягко говоря, наивны, и проработка персонажей страдает. Это относится абсолютно ко всем проектам Дэвида Кейджа, включая, само собой, и Detroit: Become Human. Но вот чего у авторов Fahrenheit: Indigo Prophecy и Heavy Rain точно не отнять, так это умения выращивать на скудной сценарной почве невероятно сложные и ветвистые сюжетные деревья — делать игры, где каждое решение что-то действительно значит и для героев, и для игрока. Detroit — вершина их мастерства.

Даже коротенькая демоверсия предлагает столько вариантов развития событий, что увидеть их все можно только раза с шестого. А ведь это совсем небольшая сценка: одна локация из трёх комнат да пяток действующих лиц. И главное, что на протяжении всей игры каждый сделанный выбор и каждая выбранная реплика держат в напряжении, заставляют сопереживать и вызывают неподдельные эмоции. Конечно, вскоре приходит осознание, что этими самыми эмоциями разработчики просто бессовестно манипулируют, социальные проблемы Детройта будущего показаны слишком уж топорно, а демонстративное морализаторство и убийственная серьёзность — не лучшие спутники хорошего сценария, но… Так ли это важно, если играть в Detroit всё равно интересно раз за разом, а каждое новое прохождение способно подарить совершенно новые впечатления?

Лукас Поуп — один из тех редких талантов, кто своим творчеством продвигает вперёд всю индустрию видеоигр. И хотя он далеко не так известен, как тот же Джон Кармак или Хидео Кодзима, но для эволюции искусства геймдизайна его маленькие проекты с нарочито схематичной графикой сделали ничуть не меньше, чем Doom или Metal Gear Solid. Широкая публика заговорила о творце-одиночке в 2013-м с выходом Papers, Please. Симулятор миграционного чиновника в тоталитарном государстве обходился почти без геймплея — знай себе ставь печати на документы, — но умудрялся поведать очень сложную и тяжёлую историю, используя минимум средств. А пять лет спустя Return of the Obra Dinn только подтвердила репутацию Поупа как мастера выстраивать нарратив.

Главный герой — очередной мелкий клерк: страховой инспектор, который расследует причины исчезновения пассажиров и экипажа парусного судна «Обра Динн». Он вооружён волшебными часами, которые позволяют ему отматывать время назад и наблюдать за последними мгновениями жизни людей, чьи останки лежат по всему кораблю. И именно из этих статичных сценок и обрывочных диалогов мы постепенно составляем общую картину произошедшего. Причём сама по себе история в духе приключенческих романов XIX века не слишком впечатляет — она вполне стандартная. А вот её подача через поиск крупиц информации, исследование корабля, великолепную работу со звуком (чего стоит только плеск волн и скрип палубы!) и жутковатую монохромную картинку заслуживает настоящих аплодисментов.

Будем надеяться, следующей игры Поупа не придётся ждать ещё пять лет.

Восьмое место — Nier: Automata (2017)

На первый взгляд Nier: Automata — типичный японский слэшер, который мало чем отличается от какой-нибудь Devil May Cry. Вот только за бредового вида персонажами, невообразимым пафосом, тоннами спецэффектов, шизофазийными диалогами и прочей анимешной мишурой скрывается неожиданно глубокая и сложная история. Главное — до неё докопаться. А сделать это ой как нелегко.

Дело в том, что для получения полного представления о лоре и сюжете игры её придётся пройти хотя бы трижды (учитывая, что каждое прохождение отнимает часов по двадцать). Причём каждый раз нужно внимательно смотреть по сторонам, слушать и соображать, а не ждать, когда хитрец Таро Йоко, отец серии Nier, вынесет вам все ответы на блюдечке. Повествование здесь сплетено с окружающим миром: постапокалиптическую Землю теперь населяют роботы, которые образовали что-то вроде карго-культов вокруг оставшихся от человечества вещей. Наблюдая за ними, вникая в беседы героев, читая между строк, пытливый игрок будет капля за каплей разбираться в том, что здесь случилось раньше и что происходит сейчас. Если, конечно, не пропустит очередную двусмысленную реплику персонажа, пытаясь заглянуть под юбку готической лолиты с гигантской катаной.

Седьмое место — Spec Ops: The Line (2012)

Последняя часть длинной (а в какие-то первобытные времена ещё и вполне приличной) серии тактических шутеров Spec Ops оказалась весьма посредственной, да и не особо тактической стрелялкой. Геймплейно она была бледной тенью Gears of War, проходилась на высокой сложности меньше чем за полдня, а по качеству картинки отставала от прогресса года на три. Всё дело в том, что, создавая Spec Ops: The Line, разработчики в первую очередь думали не о графике и не об искусственном интеллекте врагов. Центральные звенья этой игры — сюжет и его подача. Довольно нетривиальное решение для типичного, казалось бы, TPS по крутых американских солдат на Ближнем Востоке.

История здесь, в общем-то, не нова: всё это мы уже видели в «Апокалипсисе сегодня». Только Коппола концентрирует внимание на ужасах войны как таковых, а Yager Development — на том, как их переживает обычный служивый человек. В фантастически атмосферных декорациях заброшенного и занесённого песком Дубая разворачивается очень личная драма, которая поднимает самые простые и одновременно жестокие вопросы: о принципе меньшего зла, о целях и средствах, о пределе человеческих возможностей. При этом игра не просто абстрактно философствует. Она буквально заставляет игрока убивать безоружных, использовать биологическое оружие, чтобы спасти свою жизнь, и принимать немало других этически сомнительных решений.

Самая прямолинейная, жестокая и злая игра в этой подборке. À la guerre comme à la guerre.

Шестое место — BioShock Infinite (2013)

А вот BioShock Infinite, в отличие от Spec Ops: The Line, — до сих пор чертовски крутой шутер: красивый, динамичный и разнообразный. Поначалу кажется, что светлая и воздушная Колумбия, которая буквально парит где-то в облаках, не имеет ничего общего с заброшенным и мрачным подводным Восторгом, где мы гуляли в предыдущих двух частях. Однако очень быстро приходит понимание: антиутопия остаётся собой на любой высоте, а проблем у жителей этого летающего замка ничуть не меньше, чем у несчастных, которые оказались заперты в городе-сказке под толщей морских вод. Но, как вы понимаете, BioShock Infinite попала в этот топ совсем не из-за того, что опять поднимает избитые темы социального неравенства, рабства и лицемерной природы власти.

Всё дело в концепции параллельных реальностей, между которыми наша очаровательная спутница Элизабет может свободно перемещаться с помощью порталов. Эта система работает настолько изящно и ненавязчиво, что поначалу её даже не воспринимаешь как нечто серьёзное. Хотя на самом деле здесь всё устроено гораздо  сложнее, чем в какой-нибудь Portal, но игрок об этом не знает — и прозревает постепенно, вместе с главным героем Букером Девиттом. Правда, прозрение это весьма относительное, поскольку порождает лишь новые вопросы. Сколько памятей может поместиться в одной голове? Кто такие близнецы (и близнецы ли?) Лютес? Можно ли вообще выстроить события сюжета игры и его предыстории в одну прямую линию? Думайте сами — или ищите ответы здесь, если не боитесь спойлеров.

К каким бы выводам вы ни пришли, сложно спорить с тем, что BioShock Infinite — лучший сюжетный FPS десятилетия и просто игра с одной из самых головоломных концовок в истории.

Если Detroit: Become Human — это претенциозный голливудский блокбастер, дорогой, красивый и пытающийся казаться глубже, чем он есть на самом деле, то Tales from the Borderlands — это авантюрный научно-фантастический ситком. Уморительно смешной, захватывающий и ошеломляющий даже без всякого заигрывания с социальной сатирой или мудрёной философией. Чтобы получить удовольствие от Tales from The Borderlands, совершенно не обязательно любить оригинальную серию шутеров — да и вообще хоть что-то о ней знать. Безумная постапокалиптическая Пандора всё равно влюбит вас в себя в первые же пару часов игры, и яркие личности двух отъявленных врунов Риза и Фионы как нельзя лучше подходят этому сеттингу.

По механике это типичная игра Telltale: эпизодическое интерактивное кино с бесконечной чередой выборов, которые ни на что по большому счёту не влияют. Главное, что отличает её от других проектов студии, — без преувеличения блестящий сценарий. Он написан настолько талантливо и остроумно, что вытягивает на себе весь геймплейный примитив. Более того: приключения, которые разворачиваются на экране, настолько умопомрачительные сами по себе, что их не хочется прерывать ни на стрельбу, ни на муторное разгадывание головоломок, а вот прожимать QTE или обмениваться с кем-то колкостями в диалогах не надоедает. Этот сценарий вполне мог бы стать основой для настоящего сериала, причём сериала хорошего — а такое мало о какой игре можно сказать с чистой совестью.

Именно в Tales from the Borderlands команда Telltale выжала максимум из того простого жанра, в котором всегда работала. У разработчиков получилась весёлая, разнообразная и по-хорошему сумасшедшая игра — и её не стыдно назвать, пожалуй, лучшим творением студии.

Четвёртое место — Disco Elysium (2019)

Удивительно, но Disco Elysium — единственная RPG в этом рейтинге. И это чертовски красноречиво свидетельствует о том, в какой яме оказалcя жанр к концу десятилетия. Мы почти забыли, что ролевые игры не обязаны сводиться к гринду тысяч монстров, бесконечной прокачке и выбиванию лута покруче. Ведь RPG — это не только, уж простите за прямоту, жвачка от Bethesda и Bioware; это, возможно, самый глубокий и разнообразный игровой жанр, который таит в себе неограниченный простор для экспериментов и поисков нового опыта. Нарратив, развитие героев и отыгрыш роли в ролевой игре ничуть не менее важны, чем боёвка и шмотки. К счастью, об этом не забыли эстонцы из студии ZA/UM.

В Disco Elysium вообще нет боёвки, зато шмоток — хоть отбавляй. И с ними порой можно поговорить, а некоторые, вроде галстука кислотной расцветки, даже могут дать дельный совет. Беседовать здесь вообще придётся много с чем, включая весьма неожиданные объекты и даже абстрактные понятия. Герой общается не только с окружающими персонажами, но и с самим собой, ведя бесконечные мысленные споры, в которых сражаются противоречивые составляющие его личности. Интеллект хочет одного, эмпатия другого; интуиция тянет в одну сторону, логика — в другую.

Именно эти диалоги с обнажённой сутью вещей, эмоций и чувств создают ту атмосферу контролируемого безумия, которая когда-то отличала Planescape: Torment от её коллег по жанру. Только ZA/UM ещё дальше в своём стремлении деконструировать сам жанр RPG. И, что самое приятное, Disco Elysium при этом умудряется не скатиться в треш, до самого конца оставаясь цельной и невообразимо глубоко продуманной ролевой игрой, где каждая деталь и любой предмет имеют не только геймплейное, но и нарративное предназначение.

Третье место — To the Moon (2011)

Мало какую игру мог бы испортить сюжет, и более того: сюжет сам по себе способен сделать игру практически из ничего. To the Moon — яркий тому пример. Формально перед нами одна из тысяч JRPG, собранных в редакторе RPG Maker, пусть даже и отличающаяся от большинства любительских поделок аккуратной картинкой, проникновенной музыкой и очень тёплой, меланхоличной атмосферой. Фактически же играть здесь почти не во что: ни драк, ни экшена, ни даже встроенного симулятора свиданий нет. Мы просто исследуем компактные уровни, решаем простенькие пазлы да много-много разговариваем. Проходится To the Moon всего за четыре часа — но какие это четыре часа!

За это время перед нами успевает пролететь почти вся жизнь, которую прожил умирающий старик по имени Джонни. Мы посетим самые значимые моменты его истории, чтобы внушить ему всего лишь одну вещь: Джонни побывал на Луне. Именно такой была его невыполнимая мечта — и нам нужно сделать так, чтобы герой смог уйти из жизни счастливым. Смотреть, как дряхлый старик молодеет, превращается в пожилого, затем зрелого мужчину, юношу и, наконец, ребёнка захватывающе, грустно и трогательно одновременно. Такого уровня эмоционального вовлечения игрока в происходящее не смогли добиться в своих работах ни Telltale, ни Quantic Dream. Всё решил талант Кана Гао и его маленькой команды Freebird.

Второе место — Firewatch (2016)

При всех своих очевидных отличиях, по геймплейной философии Firewatch во многом похожа на To the Moon. Здесь тоже очень мало самого игрового процесса: на то она и «симулятор ходьбы», чтобы брать исключительно атмосферой, окружением и диалогами. И разработчикам из Campo Santo с лихвой хватает сочетания этих трёх элементов, чтобы неотрывно держать игрока в каком-то трансе на протяжении всей игры.

Firewatch не отличается особо технологичной картинкой, но здешний лес выглядит порой таким завораживающим, что во время игры можно почти вживую ощутить запахи смолы и нагретой солнцем земли. А главное, создатели Firewatch настолько точно передали чувство полной изоляции и пребывания наедине с собой, что уже через несколько минут после начала прохождения ты просто перестаёшь отделять себя от Генри, главного героя игры.

Жена Генри страдает от ранней деменции, а он — от своего бессилия, неспособности помочь и вороха сопутствующих проблем, у которых банально нет решения. Работа лесника стала для него последним способом убежать от всего этого и хоть немного забыться, в чём ему помогает Делайла — его коллега с соседней пожарной вышки, которую он знает лишь как бесплотный голос по рации. Всё, что остаётся игроку, — это бродить по пустынным лесным тропинкам, выполнять несложные рабочие задачи обычного лесника да беседовать с Делайлой по радио. Но персонажи настолько глубоко проработаны, а простые диалоги так хорошо написаны, что дополнительные элементы геймплея только нарушили бы эту гармонию минимализма.

В перегруженном информацией и событиями мире, где все мы с вами живём, очень сложно бывает найти настолько тихий угол, чтобы там можно было остановиться и услышать собственные мысли. Именно этот поразительный опыт тишины и дарит Firewatch.

Первое место — What Remains of Edith Finch (2017)

Смерть — самое простое и одновременно самое страшное событие, которое может произойти с человеком, да и вообще любым живым существом. В играх мы постоянно сталкиваемся со смертью героев, нередко сами служим её причиной, а немало проектов даже построены вокруг смерти персонажа как особой механики. Вот только если в какой-нибудь Dark Souls это означает пусть небольшое, но всё-таки поражение, то в What Remains of Edith Finch уход из жизни — это главная задача, которую игроку нужно выполнить целых тринадцать раз.

В роду Финчей вот уже сотню лет передаётся жуткая история: члены семьи уверены, что поражены родовым проклятием. И юной Эдит — последней оставшейся в живых носительнице этой фамилии — нужно разобраться, как и от чего один за другим погибали все её многочисленные братья, тёти и прадедушки. Существует ли вообще это проклятие на самом деле? Или его жертвы, о которых Эдит всё детство рассказывала бабушка, сами навлекли на себя беду тем, что верили в него?

За ответами далеко ходить не надо: все они заключены в стенах её родового гнезда, огромного и нескладного дома Финчей, который достраивали и меняли под себя целые поколения семьи девушки. Эдит предстоит изучить замысловатый лабиринт его коридоров, тайными ходами проникнуть в запечатанные комнаты покойных родственников — мало кто из них дожил хотя бы до совершеннолетия — и увидеть каждую смерть от лица погибшего человека.

Фактически игроку приходится убивать всех персонажей собственными руками, одного за другим. Звучит это, конечно, жутко, но на самом деле What Remains of Edith Finch скорее меланхоличная, чем мрачная. Она не упивается трагедиями, а пересказывает их красочными аллегориями и намёками, оставляя после каждой смерти лишь светлую грусть. Игра — как и, в сущности, сам дом, превращённый в семейный мемориал, — рассказывает скорее про то, как люди жили, чем про то, как они умирали.

В гигантском сюрреалистичном особняке будто встретились Gone Home и Myst, вот только мозголомных загадок ждать не стоит — вам предлагают лишь быть рядом, словно за руку ведя героев к их неизбежной развязке. Более того: именно в том, как именно вы приводите каждого из Финчей к гибели, и заключена магия игры. Ни одна история не похожа на другую, а потому каждый раз, когда до вас доходит, что именно придётся сделать с очередным персонажем, по спине бегут мурашки. У каждой смерти свой сценарий и своя геймплейная механика, так тесно связанная с нарративом, что почувствовать себя посторонним в любом из этих эпизодов просто не получится.

What Remains of Edith Finch — одна из немногих игр, которые максимально используют потенциал этого интерактивного медиа. То, что происходит за пару-тройку часов этой истории, невозможно толком ни пересказать на бумаге, ни показать в кино — это можно только пережить, пройдя игру самостоятельно. Разработчики из Giant Sparrow наглядно показали, как можно воедино слить геймплей и сюжет — а потому перед нами лучшая нарративная игра уходящего десятилетия.

Простое повествование для изучения сложных задач

Ваше повествование — это история вашей жизни: Сделайте его убедительным и целеустремленным!

Ваше повествование — истории, которые вы рассказываете о своем мире и своей жизни, — отражает ваш опыт мира. Они формируют ваши ожидания и предположения. Они мотивируют и информируют о действиях во всех сферах вашей жизни. Но в условиях непредсказуемости и турбулентности весны и лета 2020 года, с их социальными, политическими, экономическими и отношениями потрясений, наших старых нарративов больше недостаточно — ни для отдельных лиц, ни для групп.

Ваша сегодняшняя жизнь очень сложна! И повествование создает «карту», ​​которую вы используете, чтобы ориентироваться в этой сложности. Иногда ваш рассказ привязывает вас к шаблонам, которые принадлежат больше прошлому, чем возникающему будущему. (То же самое можно сказать и о повествовании, которым поделилась ваша команда, организация или сообщество.) С другой стороны, мощное повествование, исследующее сложность, с которой вы сталкиваетесь, может повлиять на ваше следующее мудрое действие. Это может вдохновить на новые взгляды и новаторские ответы. Это может побудить вас выйти за рамки того, на чем вы стоите сегодня.

HSD может помочь вам расширить ваши истории, чтобы создать богатый гобелен повествования, который объясняет ваш мир и дает информацию о ваших следующих мудрых действиях. Научитесь использовать сложность проблем и успехов, которые угрожают захлестнуть вас каждый день. Эта лаборатория AA предлагает вам вплетать ваши собственные истории в повествование, которое отражает ваш уникальный и привлекательный сложный гобелен, а затем предоставляет вам инструменты и перспективы для этого.

В этой лабораторной работе вы:

  • Увидеть и понять сложность своего опыта
  • Используйте это понимание для создания убедительных повествований, которые могут информировать, вдохновлять и мотивировать
  • Соедините свои истории вместе, чтобы использовать сложность для информирования о будущих действиях
  • Используйте свое сложное повествование, чтобы помочь себе и другим сориентироваться в удивительном и неопределенном мире

Полное руководство для учителей и студентов

Как написать отличный рассказ

Полное руководство для учителей и студентов

ГВОЗДЬ МАСШТАБ НАРРАТИВНОЙ ПИСЬМА

Наши ученики с трудом приобретают хорошие навыки написания повествований.Они развивают и поощряют развитие навыков письма. Однако они также требуют развития дополнительного набора навыков, а именно способности отличать хорошую пряжу. Рассказывать истории стара как человечество. Мы видим и слышим истории повсюду и ежедневно. От хороших сплетен на пороге с соседом по утрам до рекламных объявлений, которые бомбардируют нас с рекламных щитов и радио во время ежедневных поездок на работу. Многое сделано из art рассказывания историй, но, к счастью для нас и наших учеников, создание хорошей сказки — тоже ремесло, и ремеслу можно обучать, практиковать и совершенствовать с течением времени.Здесь мы рассмотрим некоторые из основных элементов, из которых состоит хорошая история: сеттинг, персонажи, проблема, кульминация и развязка. И мы также рассмотрим, как лучше всего помочь нашим ученикам понять эти элементы, как по отдельности, так и как они взаимосвязаны в целом.

ЧТО ТАКОЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВО?

Повествования — популярный жанр среди студентов и учителей, поскольку он дает писателю возможность поделиться своим воображением, творческими способностями, навыками и пониманием почти всех элементов письма.Иногда мы называем повествование «творческим письмом» или написанием рассказов.

Цель повествования проста — рассказать аудитории историю. Его можно написать, чтобы мотивировать, обучать или, как правило, развлекать. Рассказы могут быть как фактами, так и вымыслами.

Задача написания хорошего повествования — увлечь аудиторию и удержать ее вовлеченность во время рассказа истории.


НАРРАТИВЫ — РАЗНООБРАЗНЫЙ ЖАНР ПИСЬМО

В отличие от других жанров письма, повествования состоят из множества поджанров, таких как эти.

  • Приключение
  • Сказка
  • Миф
  • История любви
  • Фэнтези
  • Мистика / Whodunnit
  • Комедия
  • Трагедия
ДЕТСКИЙ НАРРАТИВ ФАНТАЗИОННЫЙ НАРРАТИВ СЮЖЕТ «КВЕСТ» ТАЙНА / ДРАМАТИЧЕСКИЙ НАРРАТИВ

КАК ВЫШЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ ИЛЛЮСТРАТИВНЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ ЯВЛЯЮТСЯ ОТКРЫТЫМ ФОРМОМ ПИСЬМА С ОТКРЫТЫМ КОНЦОМ, ПОЗВОЛЯЮЩИМ ПРОЯВИТЬ ВАШЕ ТВОРЧЕСТВО В ЛЮБОМ НАПРАВЛЕНИИ. ОДНАКО, ВСЕ ОПИСАНИЕ ОБЪЕДИНЯЕТ ОБЩИЙ НАБОР ФУНКЦИЙ И СТРУКТУРЫ, КАК ОЗНАЧЕНО НИЖЕ

.

ЭФФЕКТИВНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ ВАШЕГО ВРЕМЕНИ НАПИСАНИЯ ПЕРЕД НАЧАЛОМ

Не упускайте из виду важность понимания элементов рассказа как читателя, и ценность, которую это добавляет вам как писателю, который может анализировать и создавать отличные повествования.Здесь у нас есть полное руководство по элементам истории.

Максимизируйте свои сеансы написания повествования, потратив примерно 20 процентов своего времени на планирование и подготовку. Это обеспечивает большую продуктивность во время фактического написания, а также позволяет сосредоточиться на задаче.

Используйте такие инструменты, как графические органайзеры, подобные приведенным ниже, для логической последовательности вашего повествования, если вы не уверены в себе как писатель. Если вы работаете с писателями, которые сопротивляются, попробуйте использовать подсказки, чтобы их творческие соки текли.

Потратьте большую часть своего часа на письмо над текущей задачей и не отвлекайтесь на редактирование в это время.

При редактировании повествования прочтите его на три элемента.

  • Орфография и грамматика (читабельна?)
  • Структура и последовательность рассказа (имеет ли смысл и течет ли?)
  • Анализ персонажей и сюжетов. (Ваш персонаж интересный? Работает ли ваша проблема / решение?)

НАРРАТИВНАЯ СТРУКТУРА

ОРИЕНТАЦИЯ (НАЧАЛО) Установите сцену, представив своих персонажей, обстановку и время повествования.Определите, кто, когда и где в этой части вашего повествования

СЛОЖНОСТИ И СОБЫТИЯ (СРЕДНИЕ) В этом разделе подробно описаны действия и события с участием ваших главных героев. Эти события написаны в последовательной и плавной последовательности.

РАЗРЕШЕНИЕ (ЗАВЕРШЕНИЕ) Ваша проблема решена в этом разделе. Однако это не обязательно должно быть счастливым исходом.

EXTRAS: Хотя ориентация, сложность и разрешающая способность являются общепринятыми нормами повествования, существует множество примеров популярных текстов, которые явно не следовали этому пути.

ХАРАКТЕРИСТИКИ

ЯЗЫК Используйте описательный и образный язык, который будет рисовать образы в умах вашей аудитории, когда они читают.

ПЕРСПЕКТИВА Рассказы можно писать с любой точки зрения, но чаще всего они пишутся от первого или третьего лица.

ДИАЛОГ Повествования часто переключаются с рассказчика на диалог от первого лица. Всегда используйте речевые знаки при написании диалогов.

НАПРЯЖЕНИЕ Если вы меняете время, дайте вашей аудитории понять, что происходит.Воспоминания могут хорошо работать в вашем уме, но убедитесь, что они понятны вашей аудитории.

ХОТЯ НАРРАТИВЫ МОГУТ ПРИНЯТЬ МНОГИЕ РАЗЛИЧНЫЕ ФОРМЫ И СОДЕРЖАТЬ НЕСКОЛЬКО КОНФЛИКТОВ И РЕШЕНИЙ, ПОЧТИ ВСЕ ПОДХОДЯТ ДЛЯ ДАННОЙ СТРУКТУРЫ ОДНИМ ИЛИ ДРУГИМ СПОСОБОМ.


1. НАСТРОЙКА СЦЕНЫ: ГДЕ И КОГДА

НЕКОТОРЫЕ ИЗ САМЫХ ВАЖНЫХ СКАЗОК ПРОИСХОДЯТ В САМЫХ ОБЫЧНЫХ УСЛОВИЯХ.

Сеттинг рассказа часто отвечает на два центральных вопроса рассказа, а именно: , где , и , когда .Ответы на эти два важных вопроса часто зависят от типа рассказа, который пишет студент. Можно выбрать обстановку рассказа, чтобы быстро сориентировать читателя к типу рассказа, который они читают. Например, история ужасов часто начинается с описания дома с привидениями на холме или в заброшенном убежище посреди леса. Если мы начнем наш рассказ с космического корабля, который несется сквозь космос в своем космическом путешествии к звездной системе Альфа Центавра, мы можем быть вполне уверены, что рассказ, который мы начинаем, является произведением научной фантастики.Такие условности — это уже давно зажившие клише, но они могут быть полезными отправными точками для наших начинающих писателей.

Когда ученики выбирают подходящую обстановку для того типа рассказа, который он хочет написать, это отличное упражнение для наших младших учеников. Это естественным образом ведет к следующему этапу написания рассказов — созданию подходящих персонажей для заселения созданного ими вымышленного мира. Однако старшие или более продвинутые ученики могут захотеть поиграть с ожиданиями подходящего окружения для их рассказа.Они могут захотеть сделать это для комического эффекта или в интересах создания более оригинальной истории. Например, начало рассказа о праздновании детского дня рождения обычно не вызывает ожидания ужасной истории, и даже может заманить читателя в счастливую задумчивость, когда он вспоминает свои собственные счастливые вечеринки по случаю дня рождения. Это делает их более уязвимыми для элемента неожиданности предстоящего шокирующего действия.

После того, как ученик выбрал место для своего рассказа, ему нужно приступить к написанию.Мало что может пугать английских студентов больше, чем чистая страница и ее голая белизна, которая простирается перед ними на столе, как безжалостная пустыня, которую им предстоит пересечь. Дайте им необходимый толчок, предложив поддержку в виде банков слов или написав подсказки. Если весь класс пишет рассказ на одну и ту же тему, вы можете составить общий банк слов на доске в качестве предварительного задания. Напишите центральную тему или жанр в центре доски. Попросите учащихся предложить слова или фразы, относящиеся к теме, и перечислить их на доске.Вы можете предоставить студентам копии различных письменных подсказок, чтобы они начали. Хотя это может означать, что у многих историй учащихся будет одно и то же начало, скорее всего, они придут к совершенно разным концам совершенно разными путями.

В центре отношений между писателем и читателем — сделка. Сделка заключается в том, что читатель обещает приостановить свое недоверие, пока писатель создает последовательную и убедительную вымышленную реальность.Создание правдоподобного мира для вымышленных персонажей требует, чтобы ученик использовал убедительные детали. Лучший способ сделать это — написать, взывая к чувствам. Попросите вашего ученика глубоко задуматься о мире, который он создает. На что это похоже? Звучит как? Какая там еда на вкус? Каково это ходить по этим воображаемым улицам, и какие ароматы манят нос, когда главный герой пробирается по этому волшебному рынку? Обдумайте, когда это произойдет, мир будущего, где все станет чище и антисептиком? Или это перенаселенный Лондон XVI века, где на улицах воняет человеческими отходами.Если учащиеся могут создать в уме читателя мультисенсорную инсталляцию, значит, они хорошо выполнили эту часть своей работы.

2. ЛИТЬЕ ПЕРСОНАЖЕЙ: ВОЗ

MONTY BURNS — КЛАССИЧЕСКИЙ ЗЛОЙ, ПЕРВЫЙ И ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЙ, КОТОРЫЙ ТАКЖЕ МОЖЕТ ПОКАЗАТЬ БОЛЬШЕ СЛОЖНОЙ И ТЕПЛОЙ СТОРОНЫ, КОГДА ТРЕБУЕТСЯ.

Теперь, когда ваш ученик создал правдоподобный мир, пришло время наполнить его правдоподобными персонажами. В коротких рассказах важно, чтобы эти миры не были перенаселены сверх того, на что способен ученик.По большей части, для рассказов требуется только один главный герой и несколько второстепенных. Думайте о рассказе скорее как о небольшой драматической постановке в уютном местном театре, чем о крупномасштабном голливудском блокбастере. Слишком много символов приведет к путанице и станет громоздким с холстом такого размера. Будь проще!

Создание правдоподобных персонажей часто является одним из самых сложных аспектов написания повествования для учащихся. К счастью, здесь есть несколько вещей, которые мы можем сделать, чтобы помочь студентам.Иногда ученикам полезно моделировать своих персонажей на реальных людях, которых они знают. Это может сделать вещи менее пугающими и утомительными для воображения. Однако, независимо от того, так ли это, написание кратких биографий или описания физических характеристик персонажей и личностных характеристик может быть очень полезным предварительным занятием. Учащиеся должны подробно рассмотреть детали своего характера: как они ходят? На что они похожи? Есть ли у них отличительные черты? Кривой нос? Хромать? Неприятный запах изо рта? Включение таких мелких деталей, как эти, оживляет персонажей и, следовательно, делает их более правдоподобными.Учащиеся могут даже вырезать картинки из журналов, чтобы представить своего персонажа лицом и позволить своему воображению заполнить остальные детали.

Младшие ученики часто диктуют читателю характер своих персонажей. Чтобы учащиеся могли улучшить свое писательское мастерство, важно, чтобы они знали, когда переходить из режима рассказывания историй в режим показа историй. Это особенно верно, когда речь идет о характере. Поощряйте студентов раскрывать личность своего персонажа через то, что они делают, а не просто читая лекцию о недостатках и достоинствах личности персонажа.Это может быть небольшая переданная деталь в их походке, раскрывающая основную характеристику. Например, персонаж, который ходит с опущенной головой и сгорбленными плечами, избегая зрительного контакта, оказался робким, даже не упомянув ни единого слова. Это гораздо более артистичный и хорошо продуманный способ делать вещи, менее раздражающий читателя. Персонаж, который садится за семейный обеденный стол, сразу же хватает вилку и начинает набивать рот жареным картофелем, прежде чем кто-либо еще успевает сесть, обнаруживает склонность к жадности или обжорству.

Понимание черт характера

Опять же, здесь есть место для веселых и прибыльных предварительных действий. Дайте учащимся список черт характера и попросите их описать персонажа, который делает что-то, что раскрывает эту черту, даже не используя само слово.

Здесь также важно избегать набивки прилагательных. Глядя на ранние черновики учеников, часто можно заметить набросок прилагательных. Чтобы научить ученика избавиться от этой привычки, выберите прилагательное и попросите ученика переписать предложение, чтобы выразить это прилагательное посредством действия, а не рассказа.

3. НЕТ ПРОБЛЕМЫ? НЕТ ИСТОРИИ! ПОЧЕМУ И ЧТО

СВЯТОЙ ГРАЛЬ ОБЫЧНО ВЫЯВЛЯЕТСЯ В ПУТЕШЕСТВИИ, А НЕ В НАЙТИ. ЯСНО ОПРЕДЕЛИТЕ И ОБЪЯСНЯЙТЕ СВОИ ВЫЗОВЫ ДЛЯ БОЛЬШЕГО «ПОКУПКИ» ОТ ВАШИХ ЧИТАТЕЛЕЙ

Это часто та область, с которой начинающие писатели сталкиваются с наибольшими трудностями. Важно, чтобы учащиеся понимали, что без проблемы нет истории. Проблема в движущей силе действия. Обычно в рассказе проблема сосредотачивается вокруг того, что главный герой хочет, или, на самом деле, не хочет, чтобы происходило.Это препятствие, которое необходимо преодолеть. События происходят в борьбе за преодоление этого препятствия.

Часто, когда студент понимает необходимость проблемы в рассказе, его выполненная работа все равно не будет успешной. Это потому, что часто в жизни проблемы остаются нерешенными. Преграды не всегда удается успешно преодолеть. Студенты это понимают. Мы часто обсуждаем с друзьями проблемы, которые так или иначе не решаются удовлетворительным образом, и мы принимаем это как часть жизни.Обычно это не относится к написанию рассказа. Успешно ли персонаж преодолеет свою проблему или будет решительно подавлен в процессе попытки, не так важно, как тот факт, что так или иначе, будет окончательно разрешено.

Хорошим практическим упражнением для учащихся, чтобы разобраться в этом, является предоставление им экземпляров рассказов и задание им определить центральную проблему в каждом обсуждении. Знакомые басни или сказки, такие как «Три поросенка», «Мальчик, который кричал волк», «Золушка» и т. Д., Отлично подходят для этого.

Хотя верно, что истории часто имеют более одной проблемы или что герой или героиня терпят неудачу в своей первой попытке решить центральную проблему, для начинающих студентов и студентов среднего уровня лучше сосредоточиться на одной проблеме, особенно с учетом объем написания рассказов на этом уровне. Со временем учащиеся разовьют свои способности обрабатывать более сложные сюжеты и писать соответственно.

4. НАРРАТИВНОЕ ВОСПРОИЗВЕДЕНИЕ:

КАК ВЕЩИ СБЫВАЮТ В ГОЛОВУ! НАПРЯЖЕНИЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТ ВАШЕМУ ЧИТАТЕЛЮ ПРИЧИНУ ДЛЯ ПРОДОЛЖЕНИЯ.

Кульминация истории — драматический кульминационный момент действия. Это также когда борьба, вызванная проблемой, достигает апогея. Кульминация в конечном итоге решит, будет ли у истории счастливый или трагический конец. В кульминации две противоборствующие силы сражаются до горького (или сладкого!) Конца. Одна сила в конце концов побеждает. По мере развития сюжета неизвестность возрастает, поскольку читатель задается вопросом, какая из этих сил победит. Кульминация — выход из этого ожидания.

Во многом успех кульминации зависит от того, насколько хорошо были реализованы другие элементы истории. Если ученик создал хорошо нарисованного и правдоподобного персонажа, которого читатель сможет идентифицировать и почувствовать, то кульминация будет более сильной. Природа проблемы тоже важна, поскольку она определяет, что поставлено на карту в кульминации. Проблема должна иметь большое значение для главного героя, если она вообще имеет значение для читателя.

Предложите учащимся обсудить свои любимые фильмы и книги.Предложите им подумать над сюжетной линией и решить, какие части были наиболее захватывающими. Что было поставлено на карту в эти моменты? Что происходило в вашем теле, когда вы читали или смотрели? Вы дышали быстрее? Или крепко сжать подушку? У вас увеличился пульс или вы начали потеть? Это то, что делает хорошая кульминация, и к чему наши студенты должны стремиться в своих собственных историях.

Кульминация ставит все на карту и бросает кости. Пусть падают фишки там, где писатель может…

5.РЕШЕНИЕ: СВЯЗЫВАЮЩИЕ СВЯЗЫВАНИЯ КОНЕЦ

НЕКОТОРЫЕ РЕШЕНИЯ МОГУТ СОДЕРЖАТЬ ПОЛНОЕ РЕШЕНИЕ, БЕЗ КАМНЯ, ОСТАВШЕГОСЯ НЕОБРАБОТАННЫМ. ДРУГИЕ МОГУТ ОСТАВИТЬ НЕСКОЛЬКО НЕРЕШЕННЫХ ЭЛЕМЕНТОВ ДЛЯ ЧИТАТЕЛЯ ДЛЯ ДАЛЬНЕЙШЕГО РАССМОТРЕНИЯ

Часто после решающего действия несколько вопросов остаются нерешенными для читателя, даже если весь конфликт разрешен. Решение — это то место, где будут даны ответы на эти давнишние вопросы. Может случиться так, что в коротком рассказе резолюция будет состоять только из коротких абзацев или двух. Но в большинстве случаев все равно необходимо включить финал сразу после того, как кульминация может показаться слишком резкой и оставить читателя неудовлетворенным.

Обязательно ознакомьтесь с нашим полным руководством по написанию идеальных абзацев здесь.

Самый простой способ объяснить решение учащимся, которые изо всех сил пытаются понять концепцию, — это указать на традиционное решение сказок — концовку «И все они жили долго и счастливо». Этот прогноз погоды на будущее позволяет читателю уйти. Попросите учащегося обдумать эмоции, которые он хочет оставить у читателя, при разработке своего решения.

Хотя обычно действие завершается к концу кульминации, именно в разрешении, если будет обнаружен поворот, он появится — подумайте о таких фильмах, как Обычные подозреваемые .Чтобы сделать это убедительно, обычно от студента-писателя требуются значительные навыки, но это может стать сложным дополнительным упражнением для более одаренных рассказчиков из числа ваших студентов.

РАЗРЫВ СЛОВ:

После того, как учащиеся завершат свой рассказ, они могут вернуться и отредактировать грамматику, выбор словарного запаса, орфографию и т. Д., Но не раньше! Как уже упоминалось, рассказывание историй — это не только искусство, но и искусство. Когда правильная грамматика, безупречное правописание и безупречная структура предложений выдвигаются с самого начала, они могут вызвать паралич повествования.По этой причине важно, чтобы, когда мы поощряли студентов писать рассказ, мы давали им право делать механические ошибки в использовании языка, над которыми они могли бы работать и исправлять позже.

Хорошее повествовательное письмо — это очень сложный навык, который нужно развить в студенческие годы, чтобы стать компетентным. Это бросает вызов не только техническим способностям учащегося в языке, но и ее творческим способностям. Использование рамок для письма, банков слов, интеллект-карт и визуальных подсказок может оказать ценную поддержку по мере того, как учащиеся развивают разнообразные и сложные навыки, необходимые для создания успешного повествования.Но в конце концов, как и в любом ремесле, в основе дела лежит практика и еще больше практики.

СОВЕТЫ ДЛЯ БОЛЬШОГО НАРРАТИВНОГО ПИСАНИЯ

  • Настройте сцену и вовлеките аудиторию с помощью хорошо продуманных персонажей и обстановки.
  • Расскажите о проблеме или осложнении, которое вызывает проблему, которая определяет цель вашей истории.
  • Развлекай нас. Повествования — самый популярный из всех стилей письма. Если вы не можете развлечь и заинтересовать нас, аудитория быстро двинется дальше.

Инструменты и ресурсы

Используйте ресурсы и инструменты ниже со своими учениками, чтобы улучшить их письменные навыки с помощью проверенных стратегий обучения.

Самая большая проблема, с которой сталкиваются многие ученики, когда дело доходит до написания рассказов, — это придумывать вдохновение или идеи, чтобы заставить течь эти творческие соки. У некоторых учеников будет больше идей, чем часов в день, а другие всегда будут бороться и за идеи, и за направление.

Очень важно, чтобы в вашем распоряжении был ряд инструментов, стратегий и ресурсов, чтобы вы могли максимально эффективно использовать время написания.Вы можете найти несколько примеров из них ниже.

ПРИМЕРЫ НАПИСАНИЯ (образцы письменной речи учащихся)

Ниже представлены образцы рассказов, написанных учащимися. Щелкните изображение, чтобы увеличить и изучить его подробнее. Пожалуйста, найдите время, чтобы подробно прочитать творческие рассказы, а также руководства для учителей и учеников, которые выделяют некоторые ключевые элементы повествования, которые следует учитывать перед написанием.

Пожалуйста, поймите, что эти образцы сочинений учащихся не предназначены для того, чтобы служить идеальными примерами для каждого возраста или уровня обучения, а представляют собой сочинение для учеников и учителей, которое они могут вместе изучить и критически проанализировать, чтобы улучшить навыки письма учеников и углубить их понимание написания рассказов.

Мы бы порекомендовали прочитать пример на год выше и ниже, а также оценку, с которой вы в настоящее время работаете, чтобы получить более широкое представление об этом типе текста.

НАБОР КОНТРОЛЬНОГО СПИСКА НАПИСАНИЯ ДЛЯ НАПИСАНИЯ

Загрузите эти контрольные списки написания здесь

НАПИСЫВАЮЩИЕ ЗАПИСИ (Журнал)

Ниже представлена ​​подборка подсказок для творческого письма, которые значительно улучшат процесс написания повествования. Эти письменные идеи были выбраны, чтобы побудить студентов критически относиться к написанию отличного творческого рассказа.

Когда у учащихся есть отличная подсказка для дневника, это действительно помогает им сосредоточиться на поставленной задаче. Обязательно ознакомьтесь с нашей огромной коллекцией визуальных подсказок для различных типов текста здесь.

  • Во время недавней поездки в Европу вы обнаружите, что ваша туристическая группа забронирована в потрясающем и таинственном замке Франкенфуртер на одну ночь … С наступлением ночи огромный замок из более чем ста комнат, кажется, скрипит и стонет, когда начинается серия необъяснимых событий. чтобы вы задумались, кто или что еще проводит с вами вечер? Напишите рассказ, в котором рассказывается история вашего вечера.
  • Вы — известный искатель приключений, открывший для себя новые земли, ведете журнал путешествий в течение определенного периода времени, в котором вам предстоит столкнуться с новыми захватывающими приключениями и испытаниями. Убедитесь, что ваш дневник путешествий рассказывает историю и содержит конкретное введение, конфликт и решение.
  • Вы создаете невероятную технологию, способную изменить мир. Когда вы расслабляетесь и восхищаетесь своими инновациями и бесконечными возможностями, которые открываются перед вами, становится очевидным, что есть несколько проблем, которые вы на самом деле не рассматривали, и, возможно, вы даже не сможете их контролировать.Напишите рассказ, в котором вы оседлаете взлеты и падения своего творения, меняющего мир, с четким введением, конфликтом и разрешением.
  • Когда последняя дверь закрывается в Мегамолл, вы понимаете, что сделали это … Вам и вашему лучшему другу удалось пробраться в самый большой торговый центр в городе и получить все это место до 7 утра завтра. Здесь есть буквально все и все, о чем ребенок мечтает развлечь себя в течение следующих 12 часов. Какие удивительные приключения ждут вас? Что может пойти не так? И как ты выберешься оттуда без промедления?
  • В город заходит незнакомец? Хотя вы выглядите похожим почти на всех окружающих, вы чувствуете, что этот человек из другого времени, пространства или измерения … Друзья они или враги? Что заставляет вас чувствовать, что происходит что-то очень странное? Внезапно они встают и идут к вам, целенаправленно протягивая руку… Это почти как если бы они читали ваши мысли.

КОНТРОЛЬНЫЕ СПИСКИ НАПИСАНИЯ ДЛЯ МЛАДШИХ, СРЕДНИХ И СТАРШИХ УЧАЩИХСЯ

Загрузите эти контрольные списки написания здесь

ИЩЕТЕ ПОЛНЫЙ БЛОК ПО РАССКАЗКАМ И НАПИСАНИЮ ИСТОРИИ?

ПОЛНОЕ РЕШЕНИЕ ДЛЯ БОЛЬШОГО НАПИСАНИЯ ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ И УЧАЩИХСЯ

Мы гордимся тем, что являемся лучшим Интернет-ресурсом для обучения студентов и учителей написанию рассказов и творческих историй. Мы ценим тот факт, что вы нашли время, чтобы прочитать наши подробные руководства, чтобы понять основы написания историй.

Мы также понимаем, что у некоторых из вас просто нет роскоши времени или ресурсов для создания действительно интересных ресурсов, когда они вам нужны.

Если у вас мало времени и вы ищете всестороннее решение, охватывающее все концепции, изложенные в этой статье, я настоятельно рекомендую взглянуть на Блок написания повествовательных и творческих историй.

Работая в партнерстве с Innovative Teaching Ideas, мы с уверенностью рекомендуем этот ресурс как универсальное решение для обучения написанию рассказов.В этом разделе вы найдете более 180 страниц увлекательных и новаторских идей обучения.

УПРАЖНЕНИЯ НАПИСАНИЯ ВИДЕОУРОКОВ


Контент для этой страницы написал Шейн Мак Доннчайд. Бывший директор международной школы и преподаватель английского языка в университете с 15-летним опытом преподавания и администрирования. Последнюю книгу Шейна « Полное руководство по написанию научной литературы » можно найти здесь. Редактирование и поддержка этой статьи были предоставлены командой literacyideas.

Простые советы по написанию хорошего повествовательного эссе

Повествовательные эссе полностью отличаются от задач, которые мы чаще всего получаем в академических кругах. Повествования можно писать с использованием личных местоимений. Более того, вам не придется часами искать соответствующие источники! В целом, можно подумать, это чистое благословение. Однако написать повествовательное эссе может быть непросто, если вы не знаете, как правильно его составить. К концу этой статьи вы будете готовы написать захватывающее и впечатляющее повествовательное эссе с нуля!

Выберите хорошую историю

Повествовательное эссе описывает историю или событие, которые произошли с вами.Это самая серьезная ошибка, с которой сталкиваются студенты. Они понятия не имеют, о чем писать, что заставляет их обращаться к дешевым услугам по написанию эссе. Однако не беспокойтесь, потому что вы быстро справитесь с проблемой.

Прежде всего, подумайте об истории, которая произвела на вас большое впечатление. Если вы не можете ничего придумать, подумайте о событии, которое произошло в ваше самое любимое время года. Это может быть лето, осень, зима или весна. Предположим, вы можете вспомнить историю. В таком случае проанализируйте, можете ли вы написать это на бумаге, например, на двух страницах.

Сохраняй свой стиль

Вы должны не только рассказывать историю, но и оставаться уникальной. Эксклюзивное мероприятие — это лишь половина дела. Хорошее описание гарантирует, что вы получите высшую оценку. Не прикидывайся никем, кроме себя. Следование другим стилям письма ухудшит ваше положение. Если вы используете определенные структуры, которые никто не использует, добавьте их в свою историю! Вы должны развивать и развивать свой стиль письма.

Напишите вступительное предложение убийцы

Хотя повествовательное эссе отличается от аргументативной статьи, оно все же должно следовать структуре.У каждого сочинения должны быть введение, основной текст и заключение. Хотя ясно, какой цели они служат, было бы правдоподобно сосредоточиться на первом компоненте введения — крючке.

Крючок, также известный как вступительное предложение, начинается с бумаги. Основная цель крючка — привлечь внимание читателей. Это может быть написано по-разному, например, анекдот, статистика, факт или шокирующее заявление. Прежде чем писать, проанализируйте свою целевую аудиторию. Вы хорошо знаете читателей? Если да, вы можете начать сочинение с анекдота.В противном случае вам лучше оставаться нейтральным.

Самый успешный способ привлечь внимание аудитории — написать шокирующее заявление, а затем его опровергнуть. Например, если вы пишете о своем летнем лагере, вы можете начать свою газету со слов: «Я чуть не умер за эти три недели жестоких и безжалостных пыток». Это вызовет вопрос что за . Затем вы просто развенчиваете это и продолжаете рассказывать свою историю.

Великолепно завершите свое эссе

Точно так же вы должны произвести впечатление на своих читателей, завершая содержание вашей статьи.Выводы — отличный способ оставить сильные эмоции. В зависимости от вашей темы вы можете выделить разные вещи, которые вы узнали из этой истории. Но помните, что в заключении и заключительном предложении не должно быть новой информации по теме, потому что это запутает читателя.

Разбуди свое сочинение

Никто не пишет идеально. Ошибки — наши общие враги, от которых мы, люди, не можем избавиться в одиночку. Благодаря динамично развивающейся среде мы можем быстро и не платить ни копейки.Вы можете улучшить свое письмо с помощью Grammarly. Это бесплатная программа проверки орфографии, которая анализирует любой письменный текст на английском языке и исправляет грамматические и пунктуационные ошибки.

Плюс, не забудьте оживить свой стиль письма, добавив разнообразные прилагательные. Монотонное письмо — это то, от чего нужно держаться подальше. Словарь синонимов — тезаурус — поможет дополнить текст первоклассными словами.

Вот и все. Теперь, когда вы прочитали практические советы, вы готовы быстро и плавно написать свое повествовательное эссе.Удачи!

Что такое нарративная теория? | Project Narrative

Нарративная теория в настоящее время вызывает большой интерес в Северной Америке и во всем мире, особенно в США, Канаде, Великобритании, Франции, Германии, Скандинавии, Бельгии, Израиле и Китае. Теория нарратива исходит из предположения, что нарратив — это основная человеческая стратегия, позволяющая примириться с фундаментальными элементами нашего опыта, такими как время, процесс и изменение, и исходит из этого предположения для изучения отличительной природы повествования и его различных структур. , элементы, использование и эффекты.

Более конкретно, теоретики нарратива изучают, что отличает нарратив (чем он отличается от других видов дискурса, таких как лирические стихи, аргументы, списки, описания, статистический анализ и т. отдельные люди в определенных обстоятельствах с определенными последствиями могут быть одновременно и такими обычными, и такими могущественными. Таким образом, ключевой вопрос заключается в том, контрастирует ли нарратив как способ размышления или объяснения человеческого опыта научным способам объяснения, которые характеризуют явления как примеры общих покрывающих законов.Короче говоря, теоретики нарратива изучают, как истории помогают людям осмыслить мир, а также изучают, как люди понимают смысл рассказов.

С этой целью теоретики нарратива опираются не только на литературоведение, но и на идеи из таких областей, как риторика, (соци) лингвистика, философская этика, когнитивная наука (включая когнитивную и социальную психологию), фольклор и гендерную теорию. изучить, как повествования работают как тексты, так и как стратегии навигации по опыту.Повествования всех видов имеют отношение к данной области: художественная и документальная литература, повествования из фильмов, комиксы и графические романы, гипертексты и другие компьютерные повествования, устные рассказы, происходящие во время повседневного разговора, а также рассказы, рассказываемые в залах суда. кабинеты врачей, конференц-залы — да и вообще где угодно. Из-за распространенности повествования в нашей культуре и разнообразия текстов, средств массовой информации и коммуникативных ситуаций, которые исследует нарративная теория, нарративная теория представляет собой захватывающий новый рубеж изучения английского языка, который обещает сблизить преподавателей и студентов факультета английского языка с их коллеги в различных социально-научных, гуманистических и других дисциплинах.

7 простых способов рассказать интересную историю

Вы все время рассказываете истории друзьям, семье и коллегам. Рассказы об отдыхе. О том, как ваша дочь забила победный гол. О том, как ваш брат выпил слишком много пива на семейной встрече, а затем о том, что случилось с вашим двоюродным братом и. . .

Но хотя все мы рассказываем истории, многие из нас замирают, когда приходит время использовать истории, чтобы сообщить что-то профессиональное или важное. Как будто сняли удобную футболку и шорты и надели строгий неудобный костюм — напрягаемся и нам становится душно.(Затем вы вырываете PowerPoint, и он идет вниз.)

Итак, отойдите от слайдов и воспользуйтесь этими 7 советами, чтобы рассказать убедительную историю:

1. Сосредоточьтесь на аудитории. Это означает, что на первое место ставятся потребности и предпочтения аудитории. Что в вашей истории будет для них значимым? В конце концов, вы рассказываете историю потому, что хотите что-то донести.

2. Одно сообщение. У всех нас был опыт пребывания на вечеринке и попадания в ловушку кого-то, кто начал длинную историю о … ну, это невозможно рассказать. На вечеринке это раздражает, но не разрушает. Вы вежливо улыбаетесь, медленно отходите и делаете себе еще одну слойку с сыром. Однако, если вы пытаетесь что-то сообщить, скажем, руководящей команде, такое (бессмысленное) повествование историй фатально. Вы должны убедиться, что донесли свою идею до конца.

3. Структурируйте свою историю. Вы хотите, чтобы история текла. Один из способов сделать это — разделить вашу историю на три части:

  • В части 1 вы представляете персонажей и препятствия, с которыми они сталкиваются.
  • Часть 2 посвящена тому, как персонажи решают проблему.
  • А часть 3 описывает разрешение.

Сказки — прекрасные примеры классически структурированных историй:

  • Они начинаются с фразы «Однажды давным-давно» и знакомят вас с человеком, о котором будет рассказываться.(Бедная, но милая девушка.)
  • Затем они вводят конфликт. (Злая мачеха и кучка гнилых сводных сестер. Принц ищет настоящую любовь. Необычный мяч. Стеклянная туфля.)
  • Наконец, в сказках рассказывается, как проблема была преодолена. (Во всем королевстве тапочки подходят только ей на ногу) и переходим к разрешению. (Они жили долго и счастливо.)

4. Создавайте персонажей. Вам не нужен Супермен или Уинстон Черчилль, чтобы быть героем вашей истории: главным героем может быть вы (такой же забавный и ущербный, как и вы) или, что еще лучше, член вашей аудитории.Но, когда это возможно, вы хотите дать аудитории кого-то, с кем можно отождествлять себя или за кого болеть. (Подумайте о Золушке.)

5. Включите факты. Каждый журналист каждый раз, когда пишет статью, отвечает на пять основных вопросов: кто, что, где, когда и почему. Даже если это так просто, как статья из 50 слов, объявляющая об открытии нового судоходного предприятия, вам необходимо убедиться, что на все пять вопросов даны ответы.

Вот пример, демонстрирующий, как рассказать историю, включая всю важную информацию.Я отметил, кто, что, где, когда и почему:

Потребовалось три года, два разных архитектора и команда оборудования, работающая в три смены семь дней в неделю в течение трех месяцев, но открылся новый спутниковый склад доставки WHAT по расписанию в Де-Мойне ГДЕ в субботу КОГДА.

«Возможность доставки из центра страны позволит нам быстрее доставлять нашу продукцию нашим клиентам», — сказал в The WHY Патрик Пасс, старший вице-президент по логистике ВОЗ в Acme Widgets.«Этот объект даст нам преимущество перед нашими конкурентами, у которых есть центры доставки только на восточном или западном побережье».

6. Развивайте драматическое напряжение. Что произойдет? Чем это закончится? Все будет хорошо? Историю делает действие — что-то должно случиться. Это означает, что независимо от того, разрабатываете ли вы длинную историю или историю, которую можете рассказать в лифте, у истории должен быть сюжет — что-то должно произойти или должно произойти, иначе ваша история не будет историей.

7. Будьте в курсе всех примеров историй вокруг вас и проанализируйте, что делает их такими привлекательными: от средней колонки на первой странице The Wall Street Journal до видеоигр и рекламы — отличные истории есть повсюду. И они являются отличными образцами для подражания , как рассказать историю .

Мнения, выраженные здесь обозревателями Inc.com, являются их собственными, а не мнениями Inc.com.

Объективное повествование, ирония и сочувствие в «ООН

» Флобера.

В целом утверждение верно: читатель действительно сочувствует Фелисите, и использование языка Флобером, безусловно, способствует этому.Как то, что нужно исследовать.

Суждение о том, что «склонность Флобера к« объективному »повествованию парадоксальным образом увеличивает симпатию читателя к Фелисите», также ставит много других вопросов, например, что подразумевается под «объективным» повествованием? Как он используется в Un Coeur simple ? Каковы причины, по которым автор использует такое повествование? И действительно ли так называемое «объективное» повествование объективно или вообще возможно?

Кстати, судя по формулировке точки зрения, кажется, что «объективное» повествование и симпатия читателя к вымышленному персонажу несовместимы, и, таким образом, рост симпатии парадоксален.На данный момент это действительно может показаться невозможным, но после изучения других факторов, которые входят в это уравнение, например, выбор темы, использование стиля непрямого libre и роль иронии — повышенное сочувствие читателя должно восприниматься как логический результат.

Я осознаю, что, конечно, спорно вступать в академические споры по поводу таких впечатлений, как «ирония» [1] или «тон», потому что такие понятия очень субъективны и, следовательно, являются определенным источником разногласий.Тем не менее, иронология предлагает некоторые интересные подходы к стилю Флобера, особенно его использование стиля непрямого освобождения и вопрос, действительно ли это вызывает симпатию. Я также считаю, что ирония используется в этой истории как важный инструмент для сочувствия.

Книга Гюстава Флобера Un Cœur Simple , опубликованная в 1877 году, представляет собой реалистическую новеллу и повествование от третьего лица, которое, тем не менее, частично сосредоточено на скромном характере Фелисите.

В письме к мадам Роже де Женетт сам Флобер представляет свою историю как

.

L’Histoire d’un cœur simple est tout bonnement le récit d’une vie obscure, celle d’une pauvre fille de campagne, dévote mais mystique, dévouée sans exaltation et tenten du pain frais. Elle aime sequence un homme, les enfants de sa maîtresse, un neveu, un vieillard qu’elle soigne, puis son perroquet; quand le perroquet est mort, elle le fait empailler et, mourant à sa tour, elle confond le perroquet avec le Saint-Esprit.Ce n’est n’est nullement ironique com vous le supposez, mais au contraire très sérieux et triste. Je veux apitoyer, faire pleurer les âmes sensibles, en étant une moi-même. (Флобер, цитируется Биази, стр. 45). [2] [3]

Я считаю, что это утверждение нельзя принимать за чистую монету и что есть много указаний на то, что оно само по себе иронично. [4] , но оно очень интересно для нашей цели, потому что он утверждает, что история на самом деле явно нацелен на сочувствие.Это все, что мы сейчас возьмем из этой цитаты [5] , потому что всегда легче увидеть влияние стиля, когда мы знаем, к чему стремится автор, когда он использует такие приемы, как «объективные». повествование или ирония. Поэтому предположим, что его главной целью было вызвать реакцию сочувствия. Если это правда, то вполне логично, что для этого должны были быть использованы все стилистические или повествовательные средства, и поэтому тот факт, что его так называемое «объективное» повествование усиливает нашу симпатию к Фелисите, не является случайностью, как кажется. подразумевается в вопросе.

Давайте сначала исследуем понятие «объективного» повествования Флобера и то, как оно здесь применяется.

Флобера часто называют наиболее объективным из всех авторов-рассказчиков. Сам сказал

Je crois que le grand art est scientifique et impersonnel. Il faut par un усилия d’esprit se transporter dans les personnages et non les dress à soi. [6]

Интересно, что Флобер здесь фокусируется не на стилистических приемах, а на вопросе содержания и персонажей.Я понимаю эту цитату так, что автор должен попытаться сосредоточить свое повествование исключительно на своих персонажах и отвлечь внимание от себя, в результате чего персонажи становятся не просто изобретением автора, но получают свою собственную жизнь. Таким образом, объективное повествование — это повествование, в центре которого находится вымышленный персонаж, а не личность его создателя, который должен «отступить», чтобы достичь иллюзии независимых реалистических фигур, поэтому я предпочитаю называть его « отстраненное повествование.

Очевидно, он должен был преуспеть, поскольку критик рассказов Лохафер [7] хвалит «дотошную объективность« Cœur simple ». Но как именно достичь этой иллюзии?

Простой ответ — сосредоточить хотя бы часть повествования на таком персонаже, как Фелисите. Это достигается за счет использования техники непрямого либре стиля , которая, по словам Рамазани, «давно признана потенциальным средством иронии, сочувствия или смеси иронии и сочувствия.», (Рамазани, стр. X).

[…]


[1] «Ирония, как и красота, в глазах смотрящего», Muecke, Compass of Irony, Methuen, London, 1969

[2] История простого сердца — это просто рассказ о темной жизни бедной деревенской девушки, набожной, но пылкой, сдержанно преданной и нежной, как свежеиспеченный хлеб. Она любит одного за другим мужчину, детей своей хозяйки, племянника своей, старика, которого она кормит, и своего попугая.Когда попугай умирает, она набивает его, а когда сама умирает, она путает попугая со Святым Духом. Это вовсе не иронично, как вы можете подумать, а, наоборот, очень серьезно и очень грустно. Я хочу вызвать у меня жалость и слезы в нежных сердцах, потому что у меня самого доброе сердце. (Перевод Болдика, стр. 15)

[3] Роберт Болдик утверждает, что Флобер сам симпатизирует Фелисите, потому что она, по сути, автобиографическая фигура. Я считаю, что это довольно надуманно и упрощенно.

[4] особенно преувеличение в последних 3 строках.

[5] Можно было бы также возразить, что этот подход сочувствия — всего лишь уровень чтения, который Флобер считает подходящим для женщины, к которой он обращается здесь.

[6] Гюстав Флобер, Correspondance III, Conrad, Paris, 1910, p. 113; (из письма от 18 марта 1857 г.)

[7] Lohafer and Clavey, p. 277

Что такое повествование? 5 типов повествования и примеры

Повествование и повествование — два ключевых термина в художественной литературе.Читайте дальше, чтобы узнать, что такое повествование, а также пять типов повествования с примерами:

Во-первых: что такое повествование?

Повествование — это письмо, которое связывает идеи, концепции или события. Приведенные ниже определения показывают три важных аспекта повествования в повествовании:

  1. Это связывает событий, показывая их закономерности, связывая их друг с другом или с конкретными идеями, темами или концепциями.
  2. Это практика и art в том смысле, что, когда мы рассказываем историю, мы формируем повествование — связь между событиями.
  3. Рассказ истории включает в себя формирования событий вокруг всеобъемлющего набора целей или эффектов (сознательно или бессознательно). Например, в комедийном повествовании главная цель состоит в том, чтобы удивить / шокировать или иным образом заинтересовать аудиторию или читателя.

Вот три определения повествования из Оксфордского словаря английского , которые иллюстрируют приведенные выше идеи:

  1. Устный или письменный отчет о связанных событиях; рассказ.
  2. Практика или искусство рассказывать истории.
  3. Представление конкретной ситуации или процесса таким образом, чтобы отражать или соответствовать всеобъемлющему набору целей или ценностей.

Теперь, когда мы разъяснили, что такое повествование, вот несколько типов повествования с примерами и советами по их более эффективному использованию:

1: Описательное повествование

Описательное повествование соединяет образы, идеи и детали, чтобы передать ощущение времени и места.

Цель описательного повествования

Описательное повествование преследует две основные цели:

  1. Чтобы создать ощущение обстановки, времени и места.
  2. Чтобы передать настроение и тон указанного времени и места (например, угрожающий, мирный, веселый, хаотичный).

Когда мы, например, описываем пасторальную сцену в сельской местности, мы можем задержаться на определенных изображениях (таких как широкое пустое поле, брошенный трактор), чтобы создать всеобъемлющее настроение (например, мирную простоту). [Вы можете провести мозговой штурм описательные детали своего повествования или рассказчика в пошаговой подсказке Now Novel.]

Пример описательного повествования

Колумбийский писатель Габриэль Гарсиа Маркес — мастер этого типа повествования.В Любовь во время холеры (1985) рассказчик от третьего лица описывает безымянный приморский город в Карибском бассейне, где происходит большая часть романа. Маркес рассказывает отрывок глазами доктора Урбино, одного из самых выдающихся врачей города:

Город, его город, неизменно стоял на краю времени: тот же пылающий сухой город его ночных кошмаров и уединенных удовольствий полового созревания, где ржавые цветы и ржавая соль, где ничего не происходило в течение четырех столетий, кроме медленного старения среди побелевшие лавры и гниющие болота.Зимой внезапные разрушительные ливни затопили уборные и превратили улицы в тошнотворные болота. (стр. 16-17)

В пространстве абзаца Маркес показывает, как город меняется (или не меняется) на протяжении веков. Это делает обстановку Маркеса более яркой и реальной. Повествование переходит от истории города к нынешнему образу жизни его жителей. Рассказчик переходит к описанию жизни бедных жителей:

На выходных они танцевали без пощады, напивались вслепую домашнего алкоголя, занимались безумной любовью среди растений икако, а в воскресенье в полночь они разогнали свою вечеринку кровавой вечеринкой.(стр.17)

На двух страницах Маркес мастерски показывает настроение, культуру, неповторимый дух города. Затем его повествование приближается к жизни отдельных людей. Множественные временные шкалы в его повествовании — прошлое и настоящее — объединяются, чтобы дать богатое ощущение времени и места.

2: Повествование о точке зрения

Часто явная цель раздела повествования — помочь нам понять взгляды и чувства повествовательного персонажа или «рассказчика точки зрения».Таким образом, точка зрения или точка зрения является ключевым элементом повествования (о различных типах точки зрения можно прочитать здесь, а определение повествования — здесь).

Цель повествования о точке зрения

Повествование «Точка зрения» представляет нам события или сцены , чтобы мы понимали их через чувства, желания, убеждения или ценности рассказчиков.

Во всеведущем повествовании рассказчик может поделиться личными мыслями нескольких персонажей даже в одной сцене. Напротив, в ограниченном повествовании мы можем видеть события только глазами одного человека за раз.[Подробнее о различных точках зрения можно прочитать здесь.]

Повествование о точке зрения имеет силу. Мы можем интерпретировать сюжетные события так, как это делает рассказчик. Потому что у нас нет другой точки зрения для сравнения, или потому что их голос сильный, уверенный в себе. Тем не менее, рассказчик точки зрения в сцене может быть ненадежным (он может лгать о том, что на самом деле произошло, или замалчивать детали, которые, например, заставляют их выглядеть хуже для других).

Такие авторы, как Владимир Набоков, написали романы с участием главных героев, которые неэтичны или даже оскорбительны.В таких романах, как « Лолита » Набокова, читатель должен помнить, что голос повествования имеет свои собственные цели.

Пример повествования о точке зрения

Вирджиния Вульф — мастер фильтрации событий через восприятие отдельных персонажей. Она часто переключается между точками зрения нескольких персонажей на одной странице. Такой подход (называемый «потоком сознания») позволяет ей раскрыть различные привязанности и личности персонажей.

Возьмем, к примеру, эту сцену в Mrs Dalloway (1925).Септимус Смит — ветеран Первой мировой войны, психическое здоровье которого рушится. Его итальянская жена Резия чувствует беспокойство и тоскует по своей родной стране. Вульф переключается с абзаца на абзац между точками зрения Септимуса и Резии от третьего лица:

«Короче говоря, человеческая природа была на нем — отвратительное животное с кроваво-красными ноздрями. Холмс был на нем. Доктор Холмс приходил довольно регулярно каждый день. «Если вы споткнетесь, — написал Септимус на обратной стороне открытки, — вас ждет человеческая природа. Холмс за тобой.Единственным их шансом было сбежать, не сообщив Холмсу об этом; в Италию — где угодно, вдали от доктора Холмса ».

«Но Резия не могла его понять. Доктор Холмс был таким добрым человеком. Он так интересовался Септимусом. Она сказала, что он только хотел им помочь »(стр. 81)

.

Способность Вульф к повествованию означает, что она может рассказывать о страхах и навязчивых идеях людей на одной странице, не прерывая поток. Вульф передает слова Резии в повествовании, а не в диалогах.Это позволяет повествованию Вульфа (и меняющимся точкам зрения) плавно перетекать друг в друга.

3: Историческое повествование

В таких жанрах, как биография, автобиография и различные исторические поджанры (например, исторический роман или художественная литература о Второй мировой войне), во многих повествованиях рассказывается о событиях прошлого. Конечно, автор может захотеть рассказать военную историю в шумном настоящем времени. Не существует единственного способа рассказать прошлое. Тем не менее, он служит общей цели:

Цель исторического повествования

Одно общее историческое повествование разных жанров — это исторический процесс.Он связывает причинно-следственную связь от события к событию, показывая цепные реакции, которые приводят к тому, как все складывается.

Вот почему в историческом повествовании, таком как повествование, рассказывающее о предыстории персонажа, часто встречается слов, показывающих порядок событий . Например, слова, выделенные жирным шрифтом в этом примере:

Сначала город был молодой. В первые дни года был один светофор, и если бы вы получали водительские права, вы могли быть чертовски уверены, что вам придется проезжать мимо него. В последующие годы , когда местная издательская индустрия росла, она стала рассадником горячих журналистов на стажировке. Итак, городу нужно было еще светофоров, о которых можно было бы писать, или, по крайней мере, о реальных событиях.

Чувство исторической причины и следствия, сжатых длинных отрезков времени, типично для исторического повествования.

Пример исторического повествования

Роман Арундати Роя Бог мелочей (1997) о трагедиях, которые случаются с братьями-близнецами, родившимися в Айеменеме в Индии, и их семьями, полон богатого исторического повествования.

Рой раскрывает необычный индивидуалистический характер одной из близнецов, Рахель, рассказывая читателю о школьном образовании Рахель:

«Рахель впервые попала в черный список в монастыре Назарета в возрасте одиннадцати лет. , , когда ее поймали у ворот сада хозяйки дома, украшающей ручку свежего коровьего навоза маленькими цветами. На следующее утро на Ассамблее ее заставили найти разврат в Оксфордском словаре и прочитать вслух его значение »(стр. 16)

.

Рой продолжает рассказ об изгнании Рахель, раскрывая при этом пытливый ум Рахель:

«Шесть месяцев спустя она была исключена из школы после неоднократных жалоб девочек старшего возраста.Ее обвинили (вполне справедливо) в том, что она пряталась за дверью и умышленно сталкивалась со своими старшими. Когда директор спросил ее о ее поведении (уговаривать, бить палкой, морить голодом), она в конце концов признала, что сделала это, чтобы выяснить, болит ли грудь »(стр.16)

Рассказывая о событиях прошлого, когда Рахель училась в школе, Рой выявляет ее характер. Она демонстрирует свой вопрошающий, нарушающий правила характер, а также демонстрирует строгий социальный фон, который противоречит этому.Рассказывая историю или предысторию Рахель, Рой предвещает будущие конфликты между индивидуализмом Рахель и ожиданиями общества.

4: Линейное повествование

Линейное повествование — это повествование, в котором вы рассказываете события в том порядке, в котором они произошли, то есть в последовательности. Этот тип повествования типичен для реалистической фантастики, где автор хочет создать ощущение жизни, разворачивающейся, когда персонаж переживает день за днем ​​или год за годом.

Цель линейного повествования

Линейное повествование ясно показывает причинно-следственную связь.Когда мы видим, что случилось с персонажем вчера, затем сегодня, затем завтра, зачастую легче заметить закономерности и причинно-следственные связи. Истории, рассказываемые в линейных временных рамках, можно рассказывать в основном с использованием прошедшего, настоящего или даже будущего времени. Тем не менее, каждое событие вытекает из предыдущего описанного инцидента. Часто это помогает создать то, что Я-Воля называет «фактурой прожитой жизни», когда мы видим, как персонажи проходят через то, то через то, то через следующее.

Пример линейного повествования

Изменяющий жанр Cloud Atlas Дэвида Митчелла (2004) охватывает множество эпох, условий и персонажей и в целом является нелинейным.Тем не менее, один раздел его книги, озаглавленный «Полужизни — первая загадка Луизы Рей», написан как детектив / триллер. Этот раздел сам по себе является линейным повествованием, рассказанным в настоящем времени.

Луиза Рей — молодая журналистка, которая становится мишенью влиятельных людей, когда она расследует нарушения здоровья и безопасности на атомной электростанции.

Митчелл создает интригу и напряжение, помещая повествование Луизы от третьего лица и в настоящем времени. Повествование в настоящем времени создает ощущение немедленного действия, разворачивая теперь .Митчелл также создает напряжение, отделяя внутренний монолог Рей от событий, происходящих вокруг нее:

«Луиза Рей слышит лязг с соседнего балкона. «Здравствуйте?» Никто . Ее желудок предупреждает ее, чтобы она сняла тоник. Это была ванная, которая вам была нужна, а не свежий воздух , но она не может выдержать переплетение через вечеринку и, в любом случае, нет времени — вниз по стене здания она поднимается: один, два раза, видение жирная курица, и в третий раз.'(Стр. 90)

Линейная цепочка событий — чувство неловкости и недомогания на вечеринке, заболевание — происходит по простой временной шкале «то случается, потом то».

5: Нелинейное повествование

Различные типы повествования включают повествование, которое не следует за событиями в том порядке, в котором они произошли.

Хронологические событий (например, то, что происходит в 1990 году, а затем то, что происходит в 1991 году) не обязательно должны совпадать с порядком из повествовательных событий. Автор может поделиться ключевыми подробностями с 1990 года, прежде чем вернуться к событиям 1987 года в рассказе.

Однако, как советует Роми Соммер, тренер по написанию романов, избегайте превращения первых нескольких глав романа в предысторию:

Проблема, с которой я сталкиваюсь со многими начинающими писателями, заключается в том, что они склонны писать предысторию как саму историю. Если вы обнаружите, что пишете первые несколько глав, посвященных предыстории […], возможно, вам придется отказаться от первых нескольких глав.

Роми Соммер, «Понимание дуг персонажей: как создавать персонажей», предварительный просмотр веб-семинара можно найти здесь.

Цель нелинейного повествования

Нелинейное повествование может использоваться по-разному:

  1. Может отображать эмоциональное состояние или сознание рассказчика. Например, сильно травмированный рассказчик, у которого есть воспоминания, может рассказывать события в беспорядке глав, происходящих в разные годы, вне последовательности, пытаясь собрать воедино фрагменты и воспоминания.
  2. Он может показывать истории со связанными дугами или темами, разворачивающимися в разных местах и ​​в разное время. В пересказе Майкла Каннингема (своего рода) Вульфа Миссис Дэллоуэй персонажи, живущие в разные периоды времени, переживают личные переживания и трагедии, которые перекликаются с событиями из книги Вульфа, а также из собственной жизни Вульфа.
  3. Он может создать напряжение. Например, Донна Тартт открывает Тайную историю , рассказывая читателю об убийстве. Затем мы встречаем жертву убийства живым, поскольку история возвращается к событиям, приведшим к его убийству.

Пример нелинейного повествования

Пролог Донны Тартт к Тайная история (1992) — это великолепный образец нелинейного повествования. На первой странице мы знаем, что произошло убийство, и рассказчик от первого лица каким-то образом замешан.Первый абзац Тартта многое говорит о многом, но все же вызывает ожидания:

«Снег в горах таял, и Банни умер за несколько недель до того, как мы пришли к пониманию серьезности нашего положения. Знаешь, он был мертв десять дней, прежде чем его нашли. Это был один из самых масштабных облавов в истории Вермонта — военнослужащие штата, ФБР и даже армейский вертолет; колледж закрылся, красильная фабрика в Хэмпдене закрылась, люди приезжали из Нью-Гэмпшира, северной части штата Нью-Йорк, вплоть до Бостона.’(Стр. 1)

И все же следующее, что мы знаем, это то, что мы вернулись в те дни, когда рассказчик впервые встретил Банни, а Банни Коркоран очень жив. Это нелинейное вспоминание событий дает нам драматический момент перед их накоплением. И все же Тартт все еще откладывает наше полное удовлетворение, заставляя нас ждать полного понимания того, что произошло и почему.

Используйте примеры повествования для улучшения собственного повествования

Прочтите приведенные выше примеры повествования и попробуйте упражнения, основанные на стилях и техниках повествования этих авторов:

1.Напишите абзац исторического повествования , описывающий родной город персонажа и то, как он изменился с годами. В следующем абзаце опишите, как персонаж или часть населения проводит типичные выходные в городе, демонстрируя больше уникальных деталей города.

2. Напишите сцену , используя повествование о точке зрения , показывающее от третьего лица двух персонажей, озабоченных разными заботами.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.